poniedziałek, 23 października 2017

Fotografia Ślubna a obróbka zdjęć

Fotografia Ślubna a obróbka zdjęć


Autor: Artur Herda


W dobie fotografii cyfrowej spotykamy się z sytuacją gdy obróbka zdjęć stała się dostępna dla każdego kto posiada komputer z najprostszym programem graficznym.


Fotografia Ślubna to dziedzina fotografii, w której można najszybciej dorobić , zarobić lub nawet "zarobić się".

Wielu fotografom wydaje się, że dobry, drogi sprzęt fotograficzny plus program graficzny to przepustka do świata fotografii artystycznej. Bezpowrotnie minęły czasy gdy liczyły się głównie kadry. W tej chwili nawet często dobre i przyzwoite kadry okraszane są obróbką graficzną bez opamiętania. Wydawało się, że etap maskowanych fotografii z jasną rozświetloną winietą to historia, historia która przeminęła wraz z zamknięciem kart fotografii ślubnej w studiu, niestety. Jakież zdziwienie budzą zdjęcia z pleneru - niekiedy bardzo dobre ujęcia - zepsute całkowicie obróbką. Biała winieta otaczająca parę młodych w plenerze potrafi wytrącić z równowago skutecznie.

Konwersja zdjęcia do bieli czerni, bez opamiętania również może popsuć świetne ujęcia. Wystarczy poszperać w sieci by odnaleźć ogromy dziwnych monochromatycznych fotografii.

Szum cyfrowy. Obecnie nastała moda na fotografie ślubne mocno zaszumione, jest to o tyle paradoks, że wszyscy fotografujący śluby dążą do posiadania coraz to nowszych, coraz to droższych modeli aparatów, aparatów generujących możliwie minimalny szum cyfrowy. JZaskakujące i niezrozumiałe jest to, że ów szum cyfrowy (którego aparaty nie generują już w dużym stopniu - i dzięki temu właśnie są tak pożądane) fotografowie generują sztucznie w programach do obróbki fotografi!!! Naprawdę trudno jest pojąć taką logikę.

Kolejną metodą obróbki zdjęć ślubnych jest Cross Processing, zwany często potocznie Crossingiem. Dzięki tej metodzie obróbki kolorowych fotografii, fotografowie ślubni z radością otrzymują zdjęcia przypominające zdjęcia ze starych filmów ORWO wykonanych poczciwym Zenitem TTL z obiektywem Helios. Ta metoda obróbki zagościła w niektórych dziedzinach tak bardzo, że przez nowicjuszy jest utożsamiana z nowoczesną fotografią mody! Fotografia i sesje zdjęciowe schodzą na tylny plan, a w przodzie jest obróbka cyfrowa. Również w modzie wśród fotografów ślubnych zaczynają pokazywać się zdjęcia stylizowane na stare, tj. sztucznie cyfrowo pomarszczone, powyginane często z podpalanymi cyfrowo krawędziami. Okropieństwo!

Zapewne niełatwym zadaniem jest dbać o kadr by obróbka cyfrowa, często mocna, ale nigdy nie była celem nadrzędnym. W fotografii ślubnej naprawdę straszną rzeczą jest przerost formy nad treścią, a z taką sytuacją spotykamy się gdy obróbka przysłania ujęcia


Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Sprzętowe dylematy początkującego fotografa

Sprzętowe dylematy początkującego fotografa.


Autor: schabu


Na pewno spędziłeś wiele godzin czytając fora i rozmawiając ze znajomymi fotografami, zanim zdecydowałeś się na zakup nowego obiektywu. W końcu wydatek nie jest mały. Artykuł pomoże Ci w rozwiązaniu dylematów.


na forum Canona w 2005 roku powstał wątek-tasiemiec: Sprzęt do ślubów. Ma on teraz ponad 5000 tysięcy[sic!] wpisów i pamiętam, że jak ja zaczynałem na poważnie przygodę z fotografią to go zacząłem czytać. Szybko jednak dałem sobie spokój, bo każdy siłą rzeczy mówił coś innego, plus kilka osób uwielbiało się spełniać w roli mentora, przez co ciężko czytało się takie “mędrkowanie”.

Jak wspomniałem, każdy doradzał coś innego i trudno się temu dziwić. Każdy ma trochę inny styl i kiedy ja, mając Canona 300d z kitem, zaczynałem pracę i miałem odłożonych kilka tysięcy borykałem się z wieloma dylematami. Największym był wybór obiektywów – kupić Lki czy może zwykłe USMki? A może sigme lub tamrona? I czy obiektywy kupić pod cropa czy może pełną klatkę? No i jakie ogniskowe?

Obiektywy jakie teraz posiadam – 16-35/2.8, 24/1.4, 50/1.2 i 135/2 – są spełnieniem moich planów sprzed dwóch lat. Szkła, zaraz po świetle i fotografie, są najważniejsze w fotografii, a że kupuje się je na długie lata, to nie chciałem inwestować w półśrodki takie jak szkła Sigmy lub Tamrona, zwykłe canonowskie USMki ani tym bardziej w szkła pod cropa. Mimo, że na początku miałem starego “trabanta” – Canona 300d – to wiedziałem, że będę musiał przejść szybko na pełną klatkę.

Wybierając ogniskowe sugerowałem się głownie tym na jakich ogniskowych najczęściej robię zdjęcia(miałem kita więc można było sprawdzić zakresy w łatwy sposób w LR i/lub Bridgu), na jakich ogniskowych są robione zdjęcia które mi się podobają i w pewnym małym stopniu na jakich obiektywach pracują fotografowie których podziwiam(wtedy najbardziej Nachtweya).

po całej analizie doszedłem do wniosku, że:

potrzebuje coś szerokiegopotrzebuję coś portretowegouwielbiam ogniskową 50mm:)

Szeroko w Canonie to 16-35/2.8 i 17-40/4. To drugie jest ciemne jak na zdjęcia ślubne i mimo że dłuższe, to jednak o ten jeden milimetr węższe.

Portretowe szkła to te w zakresie 50-135mm. Najczęstszym wyborem i sugestią ludzi jest 85tka – najlepiej Lka o świetle 1.2. Ja jednak nigdy nie lubiłem tej ogniskowej, a do tego 85/1.2 mimo świetnych kolorów, kontrastu i bokehu ma za dużo wad. Możliwość rozkręcenia bez żadnych narzędzi jest kuriozalna, nieprzemyślana osłona przeciwsłoneczna(szkło może się wypiąć jak złapiemy je tylko za osłonę) i wyjątkowo koszmarny AF, za cenę pełno klatkowego body skreśliło go z listy mojego ekwipunku. Chociaż muszę przyznać, że jak szkło już trafiło to dawało piękny obrazek. Zamiast 85tki kupiłem ponad dwa razy tańszą 135/2, która ma świetny bokeh, jest niesamowicie szybka i świetnie nadaje się do portretów.

Standardy, czyli obiektywy o ogniskowej 50mm, Canon obecnie ma 4, w tym jeden w wersji macro. Można też czasem zobaczyć na ebayu niesamowicie jasną 50/1.0. Wersja 1.8 jest tania i zawsze jak ktoś znajomy kupuje swoją pierwszą lustrzankę to polecam ten obiektyw. Tani, jasny i lekki. Wersja 1.4 ma już silnik USM, metalowy bagnet, lepszy plastik ale dalej brzydki bokeh. Miałem to szkło, kupiłem je w Hong-Kongu i byłem bardzo zadowolony. Szkło było celne i szybkie, chociaż kondiozowi i haskowi w ich wersjach kupionych w Europie, zepsuł się AF, a mi w pożyczonej na chwilę nowiutkiej wersji też się zawieszał. Po niecałym sezonie pracy na 50/1.4 wymieniłem ją na Lkę 1.2 i jestem zakochany w tym szkle:)

Kupiłem w tym samym czasie też 24/1.4 bo mimo, że nie myślałem nigdy o nim, podczas pracy zaczął mi doskwierać brak szerokiego i jasnego obiektywu. Jak dla mnie 24mm jest dużo ciekawszą ogniskową niż 35mm i mając 50tke, różnica między 35 a 50 to jeden krok w przód lub tył, więc zdecydowałem się na – w przeciwieństwie do 35L mało popularne wtedy – to szkło.

W tym roku planuję kupienie jeszcze czegoś obiektywu do macro – 100/2.8 LIS –i póki co do szczęścia nic więcej mi nie potrzeba.


Michał Schabowski Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Weselne harce, czyli jak zorganizować sobie ślub

Weselne harce, czyli jak zorganizować sobie ślub


Autor: Marcin Kamiński


Każda młoda para zamierzająca zawrzeć związek małżeński, będzie musiała zmierzyć się z towarzyszącą temu dniu otoczką, jak również przygotowaniem wszystkich niezbędnych elementów, składających się na spójną całość.


W dzisiejszych czasach co prawda istnieje możliwość rezygnacji z bieganiny dotyczącej przygotowań ślubnych i zlecenie tychże wyspecjalizowanym agencjom, niemniej często sami chcemy mieć pełen wpływ na ostateczny kształt tego niepowtarzalnego dnia. Przygotowania takie warto rozpocząć od stworzenia listy niezbędnych dla nas rzeczy. Na pewno na liście takiej znajdą się: oprawa muzyczna uroczystości jak i samego wesela, sala taneczna, ubiór kościoła, samochód który nas do niego zawiezie, fotograf i kamerzysta. Są to oczywiście podstawowe elementy, po dłuższym zastanowieniu dopiszemy na nią zapewne kolejne pozycje.

Poszukiwania najlepiej rozpocząć od zapoznania się z oferta poszczególnych firm, którą łatwo odnajdziemy w internecie. Wpisując prostą frazę, np: zdjęcia ślubne lublin zapoznamy się z szeregiem ofert dostępnych na danym rynku. Podobnie postępujemy przy innych, interesujących nas zagadnieniach.

Ostatecznego wyboru należy dokonywać oczywiście z rozwagą. Pamiętajmy, że każdą umowę najlepiej podpisać osobiście, wcześniej dokładnie zapoznając się z jej treścią oraz wypytując o interesujące nas zagadnienia. Pomocni mogą okazać się także nasi najbliżsi oraz znajomi, mający tego typu uroczystości już za sobą. Ich obiektywizm oraz doświadczenie stają się najlepszym drogowskazem dla naszych myśli.

Często głównym wyznacznikiem dla młodych par, dokonujących wyborów, staje się cena danego produktu, bądź usługi. Pamiętać należy jednak, że często nagminna oszczędność może okazać się zgubna.


Fotograf Lublin Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Jak wybrać fotografa?

Jak wybrać fotografa?


Autor: TriPhoto Agency Fotografia Ślubna


Wybór fotografa na ten wspaniały dzień może trwać bardzo długo. Wiele rozmów, przeglądanie portfolio - to ciężka robota, ale warto mieć ładne zdjęcia, aby pokazać jak bardzo się kochacie rodzinie albo znajomym.


Dobór profesjonalisty wymaga wytrwałości i poszukiwań. Kompetencje, pomysłowość, pasja, zdjęcia ze stylem i klasą - to cechy stosownego fotografa.

Bardzo istotnym elementem dla pary młodej do omówienia przy planowaniu ich ślubu, jest fotograf ślubny. Ponieważ zdjęcia pozostaną na zawsze, dobrze jest omówić z fotografem na co skierować uwagę. Istnieje parę istotnych elementów przy selekcji fotografa, z pominięciem wyglądu zdjęć...

RODZAJ FOTOGRAFII.

Każdy fotograf ślubny jest różny, jeżeli chodzi o wachlarz i styl fotografii, które robi. Jeżeli para szuka pewnego stylu, takiego jak np. fotografia ślubna czarno-biała, ważne jest by na początku porozumieć się czy dany fotograf "wyczuwa" ten styl. Powinno się również skierować uwagę, na to jakie zdjęcia wybierają różne pary - lub po prostu zdać się na fotografa i jego intuicję.

JAKI JEST FOTOGRAF.

Ważne jest również by zwracać uwagę na indywidualność fotografa i jego elastyczność. Ponieważ jest to wyjątkowy dzień dla pary młodej, powinno się dopasować czas w jakim będą robione zdjęcia ślubne, żeby sfotografować najważniejsze momenty. Pomoże to zapewnić, że cały dzień przejdzie bezproblemowo, jak to tylko możliwe.

ZA CO PŁACIMY?

Przy doborze fotografa do obsługi ślubu, dobrze jest wiedzieć co opłacamy. Czy jest to tylko reportaż z ceremonii i wesela czy też zdjęcia plenerowe. Trzeba też uzgodnić jak dużo czasu pragniemy przeznaczyć np. na przygotowania czy na sesję w plenerze. Możliwe jest dodatkowo uzgodnienie z fotografem, że przygotuje album, wydrukuje zdjęcia lub zrobi pokaz na DVD.

BUDŻET.

Następującym czynnikiem, jaki należy rozważyć w odniesieniu do fotografii ślubnej, to jak dużo wszystko będzie kosztować przyszłą pannę młodą i pana młodego. Dla wielu par, ślub to stricte wyznaczony budżet, w którym się muszą zmieścić a w nim wliczyć fotografa. Zadając pytanie o cenę na początku, unikniemy straty czasu związanej z przekroczonym budżetem, a jeżeli koszt będzie odpowiednia możemy wstępnie zarezerwować już termin.

Uważny wybór fotografa ślubnego jest bardzo istotnym czynnikiem w procesie przygotowywania ślubu. Para chce mieć pełne przekonanie, że fotograf absolutnie odda nastrój tego dnia i zrobione zdjęcia będą wspaniałą pamiątką na całe życie...


Bartosz, fotograf ślubny Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Renesans fotografii panoramicznej

Renesans fotografii panoramicznej.


Autor: sc0rpion_f


Wielu z nas uważa, że fotografia panoramiczna to nowa dziedzina fotografii, powstała niedawno, wraz z rozwojem fotografii cyfrowej. Jednak nie jest to do końca prawda i ten artykuł ma za zadanie przybliżyć Państwu zarówno początki jak i główne nurty tego typu fotografii.


Fotografia panoramiczna przeżywa ostatnimi czasy renesans, głównie za sprawą możliwości jakie wniosła do niej fotografia cyfrowa i możliwości programowego oddziaływania na zdjęcia. Jednak nie wszyscy wiedzą, że korzenie fotografii panoramicznej sięgają starych, dobrych czasów fotografii analogowej czarno białej.

Początki fotografii panoramicznej.
Pierwsze zdjęcia panoramiczne powstawały już w czasach ciemni fotograficznych i samodzielnie wykonywanych odbitek. Oczywiście zarówno ich forma jak i jakość znacznie różniły się od dzisiejszej. Wtedy był to po prostu zbiór pojedynczych zdjęć, odpowiednio wykonanych i wyciętych, tak aby pasowały do siebie. Następnie były sklejane w jedną panoramę. Niestety, wykonanie jednej fotografii tego typu było bardzo pracochłonne, a efekt, w porównaniu do tych osiąganych dzisiaj - mizerny.

Możliwości fotografii cyfrowej.
Dziś, dzięki erze cyfrowej i wszechobecnych komputerów, wielu programistów i fotografów rozwija nowoczesne techniki łączenia zdjęć. Dzięki wielości oprogramowania efekty jakie dziś są możliwe do uzyskania dają bardzo dobre rezultaty. Właśnie dzięki tym rezultatom fotografia panoramiczna przeżywa rozkwit i intensywnie się rozwija. Do tego stopnia, że zaczęły pojawiać się różne rodzaje zdjęć panoramicznych. Dwoma głównymi są zwykłe panoramy płaskie oraz panoramy sferyczne.

Panoramy płaskie są na pozór zwykłymi fotografiami. Ich moc tkwi w rozmiarze pliku, a docelowo odbitek jakie można z nich uzyskać i ich ogromnej szczegółowości. Dzięki połączeniu kilkunastu, kilkudziesięciu a w skrajnych wypadkach nawet kilkunastu tysięcy zdjęć, możemy uzyskać plik wynikowy o rozmiarze wyrażonym nie w mega, a w gigapikselach. Daje to ogromne możliwości wydruku. Przykładem niech będzie ostatnia praca znanego brytyjskiego fotografa Will'a Pearson'a, który na zamówienie firmy Cable & Wireless przygotował zdjęcie panoramiczne. Posłużyło ono do sporządzenia wydruku o szerokości 32 metrów!

Drugim działem fotografii panoramicznej są panoramy sferyczne. Różnią się zarówno techniką wykonania jak i przeznaczeniem. Fotografie te wykonywane są specjalnym, ultra szerokokątnym obiektywem typu rybie oko. Jest to podejście odwrotne niż przy gigapanoramach. Następnie łączy się je w programie graficznym, tak aby uzyskać zdjęcia pokrywające polem widzenia całą sferę, czyli 360 stopni w poziomie i 180 stopni w pionie, oraz retuszuje statyw ze zdjęcia podłogi - nadiru. Tak spreparowaną fotografię przekształca się do formatu interaktywnego - flash lub QTVR.
Dzięki temu można nią sterować za pomocą myszki i obracać się w dowolnym kierunku, prawie tak jakbyśmy stali w danym miejscu i rozglądali się.
Panoramy sferyczne są elementem składowym, z których tworzy się wirtualne wycieczki. Ostatnio coraz bardziej popularne, interaktywne i multimedialne aplikacje przeznaczone do użytku internetowego, służące prezentacji np. pomieszczeń.

Jak widzimy, fotografia panoramiczna, tak samo jak tradycyjna fotografia od czasu jej wynalezienia przez Louis'a Daguerre'a w początku XIX wieku, przeszła sporą ewolucję. Od naświetlanych 8 godzin płyt szklanych do gigapixelowych fotografii, pozwalających na ogromne, bardzo dobre technicznie wydruki. Jaki będzie dalszy kierunek rozwoju?


Autor jest twórcą bloga o fotografii panoramcznej oraz jej pasjonatem.
Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Płótno bardzo popularne

Płótno bardzo popularne


Autor: Marin Sper


Istnieje wiele sposobów na to, aby wydrukować swoje zdjęcie. Można na zwykłym papierze do zdjęć, można nawet na zwykłym papierze do tekstu (oczywiście jakość nie będzie zadowalająca) Wszystko jednak to jest trochę słabe. Dobrym rozwiązaniem jest natomiast pewna nowinka o której za chwilę wspomnę


Fotografią, głównie cyfrową, zajmuje się dziś prawie każdy. Robimy zdjęcia wszędzie i każdemu, choćby telefonem komórkowym. W naszych komputerach można ich znaleźć setki, a u prawdziwych zapaleńców pewnie niejednokrotnie i tysiące.

I co się z nimi dzieje? Nic. Po prostu są. Czekają sobie spokojnie na naszym dysku, lub w szufladzie, że może kiedyś sobie przypomnimy i obejrzymy i powspominamy piękne chwile.
A tymczasem istnieje świetny sposób na to, żeby przynajmniej najlepszym naszym dziełom, nadać prawdziwie piękną oprawę.

Ten sposób to zdjęcie na płótnie. Wygląda doskonale, a oprawione w ramę może być prawdziwą ozdobą domu, mieszkania, czy biura.
Zdjęcie na płótnie to doskonały sposób na prezent, wspaniała pamiątka ze ślubu, komunii, czy innych rodzinnych uroczystości.

(Może Twoje zdjęcie też kiedyś będzie sławne?)

Zdjęcie na płótnie to może być prawdziwe dzieło sztuki-jeśli wydrukowane jest na wysokiej jakości płótnie bawełnianym, które posiada teksturę, naciągnięte jest na blejtram i pokryte werniksem, jak najprawdziwszy obraz olejny. Innym sposobem jest wydrukowanie zdjęcia na błyszczącym płótnie poliestrowym. Sposobów jest naprawdę wiele. Wystarczy tylko wybrać odpowiedni z nich.

Jak takie dzieło zdobyć? Zdjęcie na płótnie można już w tej chwili wydrukować w wielu punktach fotograficznych. Wystarczy popytać. Można również zrobić to drogą elektroniczną, a więc szybko i wygodnie. Trzeba tylko rozejrzeć się za najbardziej korzystną dla nas ofertą.
Jeśli więc następnym razem będziesz zastanawiać się, co dać w prezencie rodzicom, siostrze, brat, przyjacielowi weź aparat, uwiecznij coś pięknego i wydrukuj zdjęcie na płótnie. Satysfakcja gwarantowana.


Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Ślub jak z bajki

Ślub jak z bajki


Autor: Marcin Bobowski


Kiedy byłam jeszcze nastolatką, miałam bardzo konkretne wyobrażenia na temat tego jak będzie wyglądał mój ślub. Oczywiście piękna biała suknia, czarujący Pan Młody i nieziemskie kwiaty. Bal na 100 par i prezenty od Tiffaniego. Jednak, gdy przyszło co do czego, nad wszystkim wziął górę pragmatyzm...


Kościół na pierwszy ogień. Ksiądz zaproponował nam urocze terminy za dwa lata, lub tegoroczne, ale w godzinach po śniadaniowych, lub wieczornych. Nie bardzo nam to pasowało, ale otóż i znalazł się termin z mszą w środku dnia, w ostatnią sobotę karnawału – marcowy. Ale cóż, młodzi piękni, zakochani wzięliśmy, a co!
Sala – poszło gładko, bo termin jakoś nie oblegany. Niestety, nie wielka sala balowa, ale kameralna, urocza restauracja na 40 gości. Za to menu wyborne (nadal się oblizuję jak sobie przypomnę).

Orkiestrę, bądź DJ'a minęliśmy wielkim łukiem. Jak wspomniałam restauracja była kameralna, co oznacza mniej więcej tyle, że było miejsce na stoliki, maleńki parkiet i tyle. Miejsce dla człowieka ze sprzętem, było więc kompletnie nierealne. Założyliśmy więc wykorzystanie miejscowego sprzętu audio poprzez samoobsługę naszych młodych drużbów weselnych.

Suknia ślubna – marzenie nie jednej narzeczonej. Jednakże dla mnie – ekonomicznie i bez wygłupów. Pominęłam wielkie salony ślubne, wypasione katalogi i periodyki typu „Panna Młoda” i „Mój ślub”. Znalazłam w sieci wypożyczalnie sukien i pojechałam z dziewczynami coś wybrać. Z założeniem, że może coś wyszperamy. Na miejscu okazało się, ze wybór był gigantyczny. Jeden wielki salon z sukniami białymi, drugi écru, a dla wymagających jeszcze spory wieszak z możliwością kolorowej kreacji. Siedziałyśmy tam chyba pół dnia, ale opłacało się. Moja suknia ślubna była jak z bajki. Dokładnie taka jak sobie wymarzyłam. Do tego tanio i bez problemów ze zbytem po imprezie.
Limuzyna. Kreatywność jest w cenie. Wybraliśmy się więc do ojca naszego drużby, czy nie byłby tak uprzejmy i nie pożyczył nam na jeden wieczór swojego wychuchanego autka. O dziwo zgodził się, bez problemów! Dostaliśmy tylko szereg wytycznych, jak nie zniszczyć lakieru poprzez „oszpecanie samochodu jakimiś chwastami”.
A właśnie chwasty... kwiaty znaczy. Tutaj oszalałam. Wybrałam się do mojej znajomej kwiaciarki i wybrałam najpiękniejszy bukiet ślubny jaki można sobie wyobrazić. Delikatny, a jednocześnie z charakterkiem. Idealny do mojej sukni!

Najwięcej o dziwo zajęło nam znalezienie mało inwazyjnego systemu mocowania kwiatów na aucie, ale wprawna kwiaciarka znalazła sposób.

Ślub był jeszcze daleko, mogłam więc zając się teraz sprawami mojej pracy magisterskiej, obrany i wszystkiego co się z tym wiąże. I w tydzień przed ślubem u znajomych olśniło mnie, ze coś BARDZO ważnego mi umknęło. Oglądaliśmy ich fotografie ślubne... Razem zdecydowaliśmy, że nie chcemy kamery, ale nie wyeliminowaliśmy fotografa!!! Zaczęły się więc gorączkowe poszukiwania dobrych zdjęć ślubnych. Najpierw znajomi i ich polecenia, potem internet, potem studia w bliższej i dalszej okolicy. Niestety na termin „za tydzień” większość reagowała śmiechem. Finalnie umówiliśmy sesję u fotografa „na rogu”, który zaskakujące miał dużo wolnych terminów.

Ceremonia była wzruszająca, Wesele toczyło się jak powinno. Jedzenie było wyśmienite – jak wspominałam-goście bawili się przednio. Nastała godzina wyjazdu do fotografa. Byłam już lekko zaniepokojona, gdy Pan Fotograf rozwinął tła: kominek, park, aleja róż, zachód słonca, błech... cóż raz kozie śmierć. Pozowaliśmy więc do moich, wyjątkowych, niezapomnianych, jedynych w życiu zdjęć ślubnych. Pięć ujęć, dziękujemy, do widzenia i tyle.

Minął jakiś czas, nie będę mówić, że długi, bo fotograf uwinął się w tydzień i zatelefonował z informacją, ze zdjęcia gotowe.

Z perspektywy dzisiejszego dnia, wspominam ten wyjątkowy dzień ze wzruszeniem. Ale nie sięgam zbyt często do mojego albumu ślubnego. Tandetne tła, wymuszone w pośpiechu uśmiechy, przerysowane nogi- masakra.
Bazując więc na mojej uroczej przygodzie z fotografią ślubną radzę, nie zapomnijcie czasem o czymś ważnym w gorączce przygotowań. Potem, aż przykro oglądać, jak bardzo można oszpecić wspomnienia.


Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Fotografia ślubna - aspekty pleneru

Fotografia ślubna - aspekty pleneru


Autor: ayashi


Jeśli chcesz na prawdę dobrze zapamiętać ten jedyny i wyjątkowy dzień, jakim jest twój ślub, oraz sprawić by faktycznie taki był. Profesjonalna fotografia ślubna na pewno Ci w tym pomoże.


Organizowanie sesji zdjęciowych w plenerze są niesamowitą pamiątką, która pozwala uwydatnić unikalną atmosferę ślubu. Warto więc nie tylko pamiętać o pięknej sukni i dobrej wizażystce, ale również trzeba pamiętać o dobrym fotografiku ślubnym i dobrze zaplanowanej sesji plenerowej.

Na początek zastanówcie się nad wyborem miejsca pleneru, powinien on pasować do waszych upodobań czy stylu bycia.
Rozróżniamy kilka stylów sesji plenerowych:
- styl klasyczny/elegancji - miejsce: pałac, park
- styl romantyczny - miejsce: plaża, łąka, molo
- styl retro - miejsce: zabytkowy hotel, ruiny, stare fabryki
- styl modern - miejsce: centrum miasta, nowoczesne wnętrza, galerie handlowe
- styl pop - miejsce: wesołe miasteczko

Pomysłów na zdjęcia ślubne jest naprawdę wiele. Warto spróbować czegoś nowatorskiego. Sprawdzone i klasyczne opcji są często bardzo monotonne, dlatego warto wziąść pod uwagę inną aranżację. I dzięki niej wytworzyć wyjątkową atmosferę zdjęć ślubnych.

Naturalnie, nie tylko ciekawe miejsce składa się na dobre zdjęcia ślubne - najważniejszy jest oczywiście profesjonalny fotograf ślubny, który posiada odpowiednie umiejętności i doświadczenie.
W dzisiejszej fotografii ślubnej, dużą rolę odgrywa obróbka fotograficzna zdjęć. Wiele zależy od umiejętności oraz poczucia estetykii fotografa, łatwo "przedobrzyć" z efektami cyfrowymi.

Kolejnym ważnym aspektem przy planowaniu sesji jest jej termin. Trzeba wziąść pod uwagę wiele czynników. Dobrze jest sesjie przełożyć na inny dzień niż, dzień ślubu. Wyjątkowe zdjęcia ślubne otrzymamy tylko w spokojnej i luźnej atmosferze. Nerwowość dnia ślubu nie sprzyja zdjęciom plenerowym, trzeba wziąśc pod uwagę ze sesja plenerowa trwa ok 2 godzin, w zależności od tego jakie chcemy otrzymać efekty.

Oczywiście nie zapominajmy o fotograficznym reportażu z dnia ślubu i wesela. Sesja zdjęciowa jest elementem wykreowanym, natomiast reportaż jest to niepowtarzalna chwila i moment. Dlatego liczy się intuicja, poczucie chwili i uchwycenia właściwych momentów w profesjonalny sposób.

Podsumowując, jeżli zależy nam, aby nasz ślub pozostał wyjątkowy nie tylko w naszych wspomnieniach, warto przemyśleć wszystkie szczegóły związane z wyborem dobrego fotografa ślubnego.


Fotograf ślubny Katowice

Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

niedziela, 22 października 2017

Fotografia - hobby czy moda?

Fotografia - hobby czy moda?


Autor: Dariusz Krajszewski


Artykuł traktujący o fotografii jako coraz bardzije popularnym hobby. Obecnie fotografia stała się bardzo modna ze względu na taniejący profesjonalny sprzęt ftograficzny. Ludzie uwielbiają pstrykać zdjęcia i kupują zaawansowany sprzęt, ale czy jest to prawdziwa fotografiia? Czy tylko pstrykanie zdjęć, bez próby ukazania czegoś...


Dzisiaj fotografia wydaje się być coraz popularniejsza nie tylko wśród profesjonalistów. Wiele osób amatorsko i hobbystycznie podchodzi do fotografii. Technologia cyfrowa jest na coraz to wyższym poziomie. Z tego powodu fotografia cyfrowa wypiera fotografię analogową. Podstawową superlatywą, którą posiada fotografia cyfrowa jest obróbka zdjęć w programach graficznych. Prócz zalety którą jest obróbka zdjęć, wielkim plusem jest również opcja podglądu zdjęć na komputerze, czego na pewno fotografia analogowa nam nie dawała. Pamiętam jeszcze czasy gdy żeby zobaczyć zdjęcia, trzeba było całe filmy wywoływać. To oczywiście znacznie zwiększa koszty z nią związane. Poza tym wiele zdjęć i tak szło do śmietnika.

Obecnie fotografia cyfrowa pozwala pstrykać do woli. Również aparaty są już na każdą kieszeń. Nawet zakup cyfrowej lustrzanki jest możliwy dla przeciętnego Polaka. Bariery finansowe związane z fotografią jako hobby odeszły już w zapomnienie. Wyposażeni w profesjonalny sprzęt amatorscy fotografowie ruszają na podbój okoliczny plenerów. Jest to bardzo przyjemne i miłe hobby, i nie trzeba od razu być specjalistą, by fotografia sprawiała nam przyjemność. Oczywiście są różne typy ludzi pasjonujących się fotografią. Jedni pstrykają co popadnie, inni kupują super aparaty tylko po to by je posiadać i pochwalić się przed znajomymi. Są jednak tacy, którzy poważnie traktują to hobby, a fotografia jest dla nich formą spełnienia, czy też wyrazu artystycznych zapędów.


Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Plenerowa fotografia ślubna

Plenerowa fotografia ślubna


Autor: ayashi


W ostatnim czasie podejscie do fotografii ślubnej gruntownie się zmieniło, głównie dzięki świadomości samych klientów.
Pary młode nie chcą już sztucznych i pretensjonalnych zdjęć w warunkach studyjnych, na staromodnych tłach i z kiczowatymi rekwizytami.


Dlatego też fotografię studyjną wyparła fotografia plenerowa, która wymaga pewnego zaangażowania, pomysłowości i charyzmy od pary młodej, ale również i od fotografa.


Nade wszystko odradzamy wykonywanie wymyślnych sesji plenerowych w dniu ślubu. Pośpiech i nerwy towarzyszące nam w tym ważnym dniu, nie pozwolą nam na odpowiednie skupienie i rozluźnienie, tak bardzo potrzebne do wykonania dobrych zdjęć ślubnych. Pół godziny w nerwowym pośpiechu między ceremonią, a weselną zabawo to stanowczno zbyt mało czasu na profesjonalną sesję plenerową. Zdjęcia ślubne robione w pośpiechu nie mogą być udane.

Kolejnym argumentem będą oczywiście goście, którzy będą musieli długo czekać na przyjazd pary młodej i pierwszy toast. Dobry plener trwa przynajmniej dwie godziny, dlatego nie bardzo można go wykonać w dniu ślubu.

Jeśli jednak nie mamy wyboru, choćby z powodu wypożyczania sukni. I sesja musi się odbyć w tym samym dniu, warto zadbać aby nasze zdjęcia robił profesjonalny fotograf ślubny. Z całą pewnością będzue on potrafił wpleść

Z pewnością profesjonalny fotograf ślubny, będzie potrafił zorganizować zdjęcia plenerowe w zależności od ilości wolnego czasu, między błogosławieństwem, a ślubem lub między ślubem, a wesele.

Niezależnie od dostępnych plenerów, dobry fotograf ślubny powinien wykonać kulka ujęć - np. ze świadkami czy rodzicami przy lampce szampana. Kilka "plenerowych" zdjęć może też wykonać podczas zabawy weselnej w ogrodzie, pokojach domu weselnego czy restauracji, zwłaszcza wiosną i latem, kiedy słońce zachodzi bardzo późno. W takim przypadku dobrze byłoby wynając salę w jakimś malowniczym miejscu, np. pałacyku, czy zadbanym parku z jeziorem.

Wyboru miejsca na plener jest przeogromny. Najlepiej dokonać go konsultując się ze swoim fotografem ślubnym, ponieważ on najlepiej będzie wstanie ocenić perspektywę i światło w danym miejscu.
Warto zdecydować się na kilka różnych miejscy, aby sesja stała się bardziej róźnorodna i efektowna. Aby fotografie ślubne były niebanalne, warto pomyśleć o wspólnych zainteresowaniach i pasjach. Sesja miłośników koni będzie ciekawa w stadninie, żeglarzy w porcie jachtowym, czy na pokładzie żaglowca, fanów lotnictwa w aeroklubie. Mogą to być zdjęcia na waszym motorze, rowerach, rolkach, w uprzęży do wspinaczki. Pomysły są po prostu nie ograniczone !
Nie ma obowiązku, aby pary młode były w strojach ślubnych, a panna młoda w welonie i kombinezonie narciarskim na pewno zapisze się w pamięci na długie lata.

Czasami pomysł na zdjęcia plenerowe pojawiają się zupełnie nieoczekiwanie. Fotograf ślubny powienien pamiętać, że każda para młoda jest inna. Jedni czują się dobrze podczas zdjęc w zupełnie niestandardowych miejscach, jak np. budynek starej cementowni czy spontaniczny plac zabaw, a inni wolą jednak eleganckie wnętrza np w zabytkowym pałacu.

I na koniec najważniejsze! Wybierając się na sesję plenerową, weźcie ze sobą tylko dobry humor i uśmiech na twarzy. Taka sesja to nie tylko zdjęcia, ale i dobra zabawa!


Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Fotografia a obróbka cyfrowa

Fotografia a obróbka cyfrowa


Autor: Artur Herda


Wraz z nastaniem ery cyfrowej świat fotografii wkroczył na nową, praktycznie nieznaną dotąd, drogę z której nie ma już chyba odwrotu. Droga cyfrowa wniosła ogrom bogactwa w fotografie, lecz również i ogrom kiczu.


Dwa słowa wstępu...

Wraz z pojawieniem się pierwszych nowoczesnych lustrzanek cyfrowych Kodaka baujących na ówczenych korpusach Nikona i Canona fotografowie jeszcze nie zdając sobie wówczas sprawy weszli na nową ścieżkę w swojej dziedzinie. Oba aparaty fotograficzne nie tylko kosztowały krocie (w posiadaniu ich były agencje prasowe i wydawnictwa), ale i nie wzbudzały zbytniego zainteresowania sobą, a główną przyczyną takiego stanu rzeczy była niechęć fotografów do sprzętu cyfrowego. Wieloletnie przyzwyczajenia wzięły górę nad możliwościami i technologią, a przecież owe Kodako-Nikony i Kodako-Canony rejestrowały naprawdę bardzo dobry obraz, były to przecież konstrukcje pełnoklatkowe...

Fotograf i cyfrowa era...

Wraz z pojawianiem się aparatów cyfrowych dostępnych dla mas (Nikon D100, D70, Canon 1D, D60, Olympus E1, Minolta d7d) i upowszechnieniem się fotografii cyfrowej fotografujący dostrzegli dobrodziejstwo wprost nieograniczonej ingerencji w obraz. Od tej chwili nie trzeba było obdarzać bezgranicznym zaufaniem laboranta w labie, który przecież często był człowiekiem z ulicy wywołującym zdjęcia nie według pewnych reguł, ale własnego "widzi mi się". Od tej chwili, każdy kto nabył cyfrową lustrzankę - bo o tym rodzaju aparatów tutaj piszę, mógł samodzielnie obrobić zdjęcie według własnych upodobań, i tak od tej chwili np fotografia ślubna nabrała całkiem innego wymiaru. Suknie panny młodej zaczęły odzyskiwać szczegóły często wyciągane mozolną powolną pracą, a nad młodymi częstokroć zaczął świcić ogromnych rozmiarów księżyc. Tak o ile jedni potrafili wykorzystać dobrodziejstwa cyfrowe w kreatywnych celach inni właśnie dzięki dobrodziejstwom cyfrowym wkoczyli w świat kiczu i tandety.

Cyfrowa obróbka dziś...

Minęło już dość sporo czasu od zachłyśnięcia się nowinkami cyfrowymi to też i użytkownicy zaczęli rozsądniej podchodzić do tematu. Niektórzy fotografowie wznieśli się na wyżyny obróbki cyfrowej a ich fotografie charakteryzują się nieprzeciętną jakością. Fotografia cyfrowa stała się laboratorium domowym dla milionów użytkowników aparatów cyfrowych a osoby używające programów graficznych nauczyły się wykorzystywać ich dobrodziejstwa w nadzwyczaj kreatywnych kierunkach.


Fotografia Ślubna Lublin

Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Fotografia reklamowa i jej oddziaływanie

Fotografia reklamowa i jej oddziaływanie


Autor: Małgorzata B.


Reklama ma określone cele. Wzorowana jest na tym jak żyjemy. Zarówno słowa jak i obrazy odgrywaja kluczową role informacyjna, inspirują nas, a nawet potrafią bawić. Przyjrzyjmy się, jaką rolę odgrywa fotografia reklamowa w różnych mediach.


Reklama jest wszechobecna. Szczególną moc i silny przekaz posiada fotografia reklamowa, która jest najważniejszym medium reklamy zewnętrznej. Statyczne reklamy otaczają nas wszędzie, widzimy je podczas spaceru, jeżdżąc ulicą czy stojąc na przystanku. Fotografia reklamowa odgrywa większą rolę niż słowa. Nikt na drodze nie ma czasu, aby zastanowić się i wczytywać w reklamy. Naszą uwagę przyciąga obraz i zdjęcia. To właśnie fotografia reklamowa jako obraz zapada nam w pamięci i wzbudza nasze zainteresowanie. Dopiero później liczy się tekst.

Innym obszarem, gdzie fotografia reklamowa zyskuje coraz większe znaczenie, są media online. Fotografia reklamowa pojawia się na stronach internetowych w postaci banerów, okienek pop-up itp. Reklamy atakujące ze stron internetowych potrafią drażnić użytkowników. Dopiero fotografia reklamowa w postaci ciekawego obrazu może zwrócić uwagę na dłużej i zainteresować odbiorcę.

fotografia reklamowaFotografia reklamowa nie jest łatwą pracą. W celu wyrażenia konkretnych idei, obraz musi być traktowany bardzo ostrożnie. Fotografia reklamowa opiera się na właściwym wykorzystaniu światła i lokalizacji. Trzeba umieć wyeksponować zalety i cechy charakterystyczne produktu, a także często pokazać emocje przy wykorzystaniu modeli. Fotograf robi zdjęcia obiektów pod odpowiednim kątem, potrafi też stworzyć ciekawe aranżacje reklamowe. Zdjęcia reklamowe zawsze warto zlecać profesjonalistom, ludziom którzy mają talent i przede wszystkim doświadczenie w fotografii reklamowej.

Pamiętajmy, że to obraz jest głównym impulsem zachęcającym do zapoznania się z produktem. Tu liczy się kreatywność. Firmy chcą poinformować potencjalnych klientów, że ich produkt jest najlepszy - i to właśnie fotografia reklamowa musi temu sprostać. Dopracowane aranżacje reklamowe z artystycznym zacięciem potrafią stworzyć arcydzieło z czegoś prostego. Reklama może być wszędzie - około 80% wszystkich reklam wykorzystuje fotografię. Większość ogłoszeń składa się z kilku słów i wspaniałych zdjęć, które powinny przyciągnąć uwagę widza.


Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Fotografia plenerowa a granice kiczu

Fotografia plenerowa a granice kiczu


Autor: Artur Herda


W obecnych czasach fotograficzne sesje zdjęciowe nowożeńców charakteryzują się dynamiką, miejscami plenerowymi oraz bardziej bądź mniej udaną kompozycją. Poniżej przytoczę standardowe "kiczowate" ujęcia


W obecnych czasach fotografia ślubna dla nowożeńców charakteryzuje się dynamiką, miejscami plenerowymi oraz bardziej bądź mniej udaną kompozycją. Poniżej przytoczę standardowe "kiczowate" ujęcia.

W dobie powszechnej digitalizacji społeczeństw nastąpił drastyczny spadek cen oraz łatwy dostęp do większości urządzeń cyfrowych. Jednym z takich urządzeń jest aparat fotograficzny i wszystko co z nim związane, tj. lampy, obiektywy, monitory, komputery, itd. Dzięki takiej ułatwionej cyfryzacji wiele osób, kompletnie bez przygotowania niekoniecznie uniwersyteckiego - ale nawet praktycznego, bierze w dłonie swój nowoczesny sprzęt i wyrusza fotografować śluby by dostarczyć młodym ludziom furę kiczowatych zdjęć z najważniejszego dnia w ich życiu. O w jakież zdumienie potrafi wprawić czasem galeria internetowa gdy taki samozwańczy fotograf publicznie udostępnia swoje zdjęcia w galerii internetowej.

Jednym z głównych kiczowatych ujęć są bodaj ujęcia pary młodej ciągnącej za klamkę od jakiś drzwi i niezbyt mądrze uśmiechającej się prosto w obiektyw. Oczywiście, młodzi mają 100% prawo nie wiedzieć, że takie ujęcie będzie królem kiczu, ale fotografujący ma święty obowiązek być tego świadom.

Innym ujęciem królującym na piedestale kiczu fotografii ślubnej w plenerze są zdjęcia na rowerze. Otóż pan młody jedzie sobie żwawo a kobiecina goni go na obcasach. A ja pytam po co? Na tego typu ujęciach zawsze staram się wyszukać emocji związanych z tym dniem. Na próżno, niestety. To nie ma być zabawa dla fotografa, a kawał ciężkiej roboty.

Kolejne ujęcie to ujęcie na mostku w plenerze gdy młodzi zamiast patrzeć sobie szczęśliwie w oczy gapią się w obiektyw, no cóż, może taki Nikon D3X jest o niebo atrakcyjniejszy niż nowo poślubiony partner.

Fotograficzne sesje plenerowe wniosły również ze sobą, szczególnie w większych miastach, zjawisko jakby bezcelowego biegania po mieście. W niedzielne letnie wieczory na starówkach miejskich aż roi się od szwędających się par i czekających w kolejce do ujęcia na tle zamku :) Tak, raptem obskubany zamek miejski staje się udziałem najważniejszego dnia w życiu. Ale fotograf wypełnił swoje zadanie przejścia utartymi ścieżkami :)

Jak coraz częściej informują internauci kolejną ikoną sesji plenerowych stają się świątynie handlu, czyli galeriach handlowe. Młodzi wesoło wybierają ubranka dla przyszłej pociechy i tego typu poniżej wszelkiego poziomu ujęcia.

Ostatnimi czasy zaczęła panować moda na fotografie „na ryzykanta” czyli para kładzie się na ulicy (najlepiej trzypasmowej) przed stojącymi na czerwonym świetle samochodami. Fotograf powinien poważnie przemyśleć swoje idee.

Zdjęcia ślubne bujających w obłokach na łące, polanie i tym podobnych miejscach nowożeńców to już tak utarty pewniak „na kicz” że nie trzeba o nich wspominać chyba.

Oczywiście, każde z wymienionych przeze mnie ujęć (za wyjątkiem przedostatniego bodaj) może być kapitalne i niepowtarzalne i takich na szczęście w sieci też jest dużo ale potrzebny jest pomysł i często naprawdę niewielki wysiłek, a wszystkim będzie żyło się lepiej.

Pozdrawiam

Artur Herda


Fotografia Ślubna Lublin

Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Wywoływanie zdjęć

Wywoływanie zdjęć


Autor: lady.szczawik


Wywołane zdjęcia przechowywane w albumie znacznie mocniej przywołują wspomnienia niż nawet najciekawsze ale masowej roboty cyfrówki. Czasem warto dowiedzieć się jak takie odbitki są wykonywane.


Wywoływanie filmu fotograficznego dokonuje się w ciemni, gdzie klisza nie może ulec naświetleniu, co naturalnie zniszczyłoby wykonane zdjęcia.

W ciemni stosuje się lampę z nałożonym filtrem. Dobór filtru do lampy zależy od preferencji osobistych, przy czym warto pamiętać, że przy bardzo ciemnych filtrach trudno będzie prawidłowo ocenić jasność wywoływanego zdjęcia.

Odczynniki rozpuszcza się w temperaturze około 40 st C, po czym ostudza się je do temperatury pokojowej, w której też dokonuje się wywoływania odbitek. Odczynniki wlewa się do kuwet w odpowiedniej kolejności, którą jest: wywoływacz, kąpiel przerywająca, utrwalacz a na końcu woda.

Przed wywoływaniem zdjęć należy ustalić odpowiednio czas naświetlania oraz filtrację. Czas naświetlania można ustalić poprzez stosowanie różnej długości błysków, od najkrótszych do najdłuższych. Po wywołaniu takiej próbki można ocenić jasność poszczególnych części i wybrać odpowiednio długi czas. Wskazanym jest wykonanie prób czasu naświetlania dla każdej klatki filmu fotograficznego, nawet jeśli oświetlenie zdaje się być równomierne.

W trakcie właściwego robienia odbitek powinno się używać oddzielnych szczypiec do poszczególnych odczynników, w celu nie zabrudzania ich. Wywoływane zdjęcie najlepiej osuszyć przed włożeniem do kolejnego odczynnika. Po skończonym wywoływaniu zdjęć odczynniki zlewa się do plastykowych bądź szklanych butelek. Co pozwoli na ich późniejsze wykorzystanie.


Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Fotografia ślubna…

Fotografia ślubna…


Autor: Rafał Tetzlaff


Fotografia Ślubna to jeden z najtrudniejszych rodzajów fotografii. Dobra fotografia ślubna łączy w sobie fotografię reportażową, fotografię mody, fotografię portretową.


Pierwszą z nich, tj. fotografię reportażową cechuje sprawność reakcji fotografa objawiająca się byciem w odpowiednim czasie we właściwym miejscu, uchwyceniem najważniejszych chwil i momentów wydarzenia, które rejestrowane jest na matrycy aparatu cyfrowego. Kolejnym zadaniem fotografa reportera jest oddanie atmosfery rejestrowanego wydarzenia, najlepiej takie oddanie by nastrój był właściwy chwili, lecz ukazany w wyjątkowy, niecodzienny sposób. Drugi rodzaj fotografii, tj. fotografię mody i glamour cechuje wyczulenie fotografa na piękno i styl w jakim to piękno jest oddawane. Gładka skóra panny młodej w fotografii ślubnej to klucz do sukcesu. Nieodłącznym elementem sesji fashion i glamour jest makijaż fotograficzny, który różny jest od tego noszonego na co dzień. Makijaż fotograficzny w sesji ślubnej, podobnie jak każdej innej sesji ma za zadanie nie tylko zatuszować elementy niedoskonałości skórnej (np. przemęczone oczy) ale również wymodelować twarz modelki (tutaj panny młodej) w pożądanym dla rodzaju sesji stylu. Fotografia portretowa jako element całościowy fotografii ślubnej jest ważnym elementem pozwalającym na subtelne wykonanie portretów nie tylko pary młodej, ale również innych uczestników uroczystości ślubnej. Co cechuje poprawną i wyjątkową fotografię ślubną? Wysokiej jakości zdjęcia ślubne wykonane na profesjonalnym sprzęcie, właściwe oddanie wszystkich chwil związanych ze ślubem i uroczystością. Profesjonalna obróbka zdjęć, dostosowana do chwili i emocji. Jak dotrzeć do zawodowych fotografów? Wpisując w wyszukiwarce internetowej frazę zawierającą poszukiwaną usługę oraz miasto, w którym interesuje nas zlecenie, np. „fotografia ślubna lublin".


Rafał Tetzlaff Ravalon.pl - pozycjonowanie stron www Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Pokrótce o fotografii reklamowej…

Pokrótce o fotografii reklamowej…


Autor: Rafał Tetzlaff


Fotografia reklamowa dzieli się na tyle odmian ile jest zadań i produktów. Fotografię reklamową cechuje zleceniowość uzależniona od klienta. Fotografia reklamowa powstawać może bezpośrednio dla klienta bądź dla agencji reklamowych, tudzież tzw. stoków internetowych czyli banków zdjęć.


Znajomość warsztatu fotografii dla reklamy obejmuje doskonałe opanowanie światła, gdyż to właśnie światło często bywa kluczowym elementem nadającym tego rodzaju fotografii klimatu i jakości. Po krótce, można powiedzieć, że fotografia reklamowa charakteryzuje się ostrymi obrazami i soczystymi kolorami. Elementy te osiągamy dzięki właściwemu oświetleniu, najwyższej klasy sprzętowi foto oraz właściwej, profesjonalnej obróbce w programie graficznym typu Photoshop. Opanowanie warsztatu fotografii reklamowej, to bez wątpienia jedno z najtrudniejszych zadań do opanowania. Jeśli na fotografii reklamowej znajdują się produkty typu odzież, zabawki kluczową rolę odgrywają kolory, natomiast w fotografii biżuterii najważniejszym elementem jest oświetlenie ustawione w sposób niepowodujący refleksów świetlnych, które całkowicie zdyskwalifikowałyby zdjęcia. Praca z modelami i modelkami to najtrudniejszy dział fotografii reklamowej. Tutaj nie tylko sprzęt, oświetlenie wchodzą w grę, ale również ludzie, których zadaniem jest dostosowanie się do poleceń fotografa bądź kierownika produkcji np. z agencji reklamy. Wprawdzie modele przygotowywani są przez sztab ludzi jak styliści, wizażyści, specjaliści od wizerunku i wreszcie samego fotografa ale i tak pozowanie do konkretnych ujęć wymaga niemało doświadczenia i wyczucia. Jak dotrzeć do zawodowych fotografów? Wpisując w wyszukiwarce internetowej frazę zawierającą poszukiwaną usługę oraz miasto, w którym interesuje nas zlecenie, np. „fotografia reklamowa lublin”.
Rafał Tetzlaff Ravalon.pl - pozycjonowanie stron www Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Agencje microstock czyli profesjonalne zdjęcia za grosze

Agencje microstock czyli profesjonalne zdjęcia za grosze


Autor: victoo


Rynek fotografii reklamowej bardzo szybko zmienia się w ostatnich latach. Do niedawna aby zakupić profesjonalne zdjęcia należało liczyć się z dużymi kosztami. W chwili obecnej dzięki dużym bankom fotografii profesjonalne zdjęcia są dostępne dla niemal każdego za bardzo małe pieniądze.


pracayaymicroW ostatnich latach prawdziwy rozwój przeżywają agencje microstock. Są to bardzo duże banki zdjęć, które w chwili obecnej mają w swoich zbiorach po 10 milionów fotografii, grafik, ilustracji i klipów video. Rozwój tych firm wiąże się głownie z bardzo niskimi cenami za profesjonalne fotografie w wysokiej rozdzielczości. Wykupując abonament możemy codziennie nabywać po kilkadziesiąt zdjęć za kilkadziesiąt centów od sztuki! Ceny są tak niskie ponieważ pliki oferowane są na licencji Royalty Free i mogą być wielokrotnie sprzedawane. Najlepsze zdjęcia mają ilość pobrań sięgającą tysięcy sztuk. Zaawansowane wyszukiwarki pozwalają na dokładne określenie zawartości zdjęcia, orientacji, daty dodania czy popularności. Istnieje również możliwość zakupu zdjęcia na wyłączność.
W chwili obecnej ponad 90% wszystkich agencji reklamowych, designerów, webmasterów i wydawnictw nabywa fotografie właśnie w agencjach microstock. Największe z nich jak iStockphoto czy Fotolia są dostępne w polskich wersjach językowych. Powstają również stricte polskie banki zdjęć jednak nie mogą się one równać pod względem ilości i jakości zdjęć do największych międzynarodowych firm. Również ceny w polskich bankach są wyższe niż w zagranicznych.
Aby zakupić zdjęcia wystarczy założyć bezpłatne konto w danej agencji, wybrać model zakupów (subskrypcja czy kredyty na pojedyncze zdjęcia), zasilić konto i już możemy przeglądać i pobierać pliki spośród milionów. Listę największych banków zdjęć oraz ich recenzję można znaleźć w serwisie bankizdjec.pl.


Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Fotograf mody

Fotograf mody


Autor: tomek szymula


Fotografia mody wymusza o wiele więcej, niż dokumentacja danej rzeczy. Z pomysłu bierze się powodzenie akcji reklamowej danego projektanta. Fakty i mity o świecie mody - luźne uwagi.


Fotografia mody- co to dzisiaj znaczy?

Cały ten światek jest chory, nie ma żadnych zachamowań?
Z moich obserwacji wynika, że ten świat bardzo różni się od panujących o nim plotek. Tak się bowiem składa, ze pracując jako fotograf mody, zgromadziłem w tym temacie informacje z pierwszej ręki.
Tak naprawdę, fotografując modę, cięzko się pracuje. Trzeba niestety naprawdę wiele się namyśleć, szukać inspiracji, aby w końcu stworzyć sesję zdjęciową. A to wbrew pozorom- nie takie hop-siup!

Nie jest prawdą, że w świecie mody dominują narkotyki i rozwiązłość. W tym świecie - jak wszędzie - ceni się bowiem profesjonalizm!

Zarabianie jako fotograf mody polega na profesjonaliźmie. Trafąc przymiot profesjonalisty, fotograf mody może zapomnieć o zdobywaniu kolejnych zleceń. Nikt nie będize traktował go poważnie.

A jak wygląda sesja mody?

Nie istnieje jedna dobra odpowiedź, bowiem ile sesji, tyle sposobów na ich przeprowadzenie. Wyłonić jendnakże można kilka elementów, które powtarzają się prawie zawsze.

1. Przedstawia się kolekcję do sfotografowania. Kolejnym etapem jest spotkanie fotografa z klientem, gdzie dogadują się jaki konkretnie charakter będzie towarzyszył gotowym już zdjęciom ubrań. Mija jakiś czas, wszyscy mają chwilę oddechu na poukładanie wizji... po czym dochodzi do ponownego spotkania fotografa mody z klientem. Tym razem ustalają szczegóły typu data, miejsce etc.

2. Produkcja sesji, czy to będzie w studio fotograficznym, czy w plenerze, wszystko zaczyna się zaczyna się tak, że fotograf konsultuje z wizażystką swoją wizję. Oboje pokazują swoje pomysły, konsultują się i wykształcają wspólną wizję.

3. Modelki są już ubrane i pomalowane, fotograf zaczyna i z nimi konsultować pomysł na sesję. Prawdziwa modelka mająca doświadczenie i wiedząca co to fotografia reklamowa sama zorientuje się co i jak ma wyglądać. Taka osoba sama aktywnie przyczynia się do powstania fotografii mody. Wwłaśnie to jest pożądana cecha modelki- nie zadaje pytań "Jak mam teraz ustawić stopy", tylko samodzielnie wynajduje różne pozycje. W takim wypadku reszta zespołu je modyfikuje. To wszystko jest po to, by efekty były jak najlepsze.


Masę pracy i przygotowań. To jest koszt wytworzenia zdjęć mody. W takim przedsięwzięciu bierze udział sporo ludzi i często konkretne pieniądze. Narkotyki....rozwiązłośc? A kiedy znaleść na to czas?

Skąd więc te pogłoski?

Telewizja. Tak, to jest ogromna siła, wpływa ona na nasze wyobrażenia na wiele tematów.

Tak więc pogłoski należy schować między bajki, i zdać sobie sprawę, że fotografia mody to jest przemysł...niemalże ciężki.


Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Portret w fotografii ślubnej

Portret w fotografii ślubnej


Autor: Marcin Kamiński


Fotografia portretowa od zawsze w dużej mierze opierała się na klasycznym malarstwie. Współcześnie trend ten jest coraz mniej wyraźny, co wynika z faktu poszukiwań przez wielu fotografów nowych idei, wzorców a co za tym idzie niespotykanych dotąd sposobów pokazywania człowieka.


Fakt ten w dużej mierze związane jest z pojawieniem się cyfrowych technik obróbki obrazu. Współczesne technologie pozwalają niemal w dowolny sposób manipulować obrazem. Surowe zdjęcie, najczęściej przechodzi żmudny proces poprawy niedoskonałości, bądź głębszego wyeksponowania określonych elementów. Dotyczy to przede wszystkim zdjęć glamour, które ostatecznie lądują na okładkach czasopism. Korekta tych fotografii jest często tak duża, że fotografowana osoba różni się diametralnie od tej która finalnie została pokazana. jak zatem odnosi się współczesna fotografia portretowa do zdjęć ślubnych?

Okazuje się bowiem, że Zdjęcia ślubne mają wiele wspólnego z klasycznym portretem. Lansowany obecnie model reportażu wiąże się z szerokim wachlarzem usług. Fotograf najczęściej rozpoczyna swoją pracę już w momencie przygotowań do uroczystości, towarzyszy młodej parze przy ubieraniu się, malowaniu czy nawet czesaniu. Istota tych zdjęć pozostaje taka sama jak w przypadku fotografii w trakcie ceremonii czy wesela, stanowią ją ludzkie emocje i niepowtarzalne momenty. Osoba, której powierzono funkcję fotografa, powinna starać się wyłapać najistotniejsze szczegóły i pokazać je w taki sposób aby odzwierciedlały one niespotykany charakter tego dnia. To samo tyczy się fotografii plenerowej. Niestety wielu fotografów stawia na obróbkę, którą chcą zatuszować braki wiedzy o naturze człowieka czy technicznych umiejętności dotyczących portretowania. Dobry fotograf będzie potrafił połączyć te wszystkie elementy w jedna spójną całość, pokazując w nietuzinkowy ale zarazem pełny emocji sposób. Młoda para decyduje się na różnego rodzaju plenery fotograficzne. Szukając często inspiracji, przegląda galerie internetowe innych osób bądź konkretnych fotografów. Mieszkańcy dużych miast, jak np. Lublin stawiają na charakterystyczne dla regionu walory. Zdjęcia ślubne w Lublinie wykonywane są np. na starówce, w parkach, ogrodach botanicznych czy w pobliskich ruinach zamków. Nie brakuje oczywiście odważnych par, które decydują się na bardziej oryginalne pomysły, typu galerie handlowe, kąpiele w wodzie czy zdjęcia w opuszczonych miejscach.

Jak zatem widać, fotografia ślubna nie stanowi tylko i wyłącznie reporterskiej dziedziny. Jest ona bowiem w ogromnej mierze oparta na szeroko pojętym portretowaniu, którego klucz stanowi poznanie drugiego człowieka, empatyczne podejście do niego oraz pełne zrozumienie dla oczekiwań i potrzeb klientów.


Marcin Kamińśki

Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Poradnik – Jak dobrze wybrać aparat cyfrowy?

Poradnik – Jak dobrze wybrać aparat cyfrowy?


Autor: Jakub Zimny2


Przymierzając się do zakupu aparatu cyfrowego, możemy błądzić w bogatej terminologii nazw i opisów. Całkowita niewiedza w tym temacie wyklucza podjęcie dobrej decyzji. By zakupić dobry sprzęt, należy porównać wybrane modele ze sobą poprzez porównanie ich ustawień i możliwości.


Budowa aparatu cyfrowego
Przede wszystkim warto zdobyć wiedzę dotyczącą budowy aparatów cyfrowych. Jego prawidłowe działanie zdeterminowane jest właśnie funkcjonowaniem każdej jego części. Najważniejsza jest matryca, czyli część, która zastępuje tradycyjny film w aparatach analogowych.
Wykonane zdjęcie od razu widoczne jest na monitorze, który jest charakterystycznym elementem każdej cyfrówki. Znajduje się on na tylnej części/ściance aparatu. Monitor sprawdza się, bo ułatwia ustalenie kompozycji zdjęcia, możliwości sprawdzenia jak wyszło od razu po jego zrobieniu oraz skorygowania jego ustawień. Monitor może być różnej wielkości. Jest tym wygodniejszy, im jest większy. Może mieć 1,8 cala, ale i 2,5 oraz 3 cale wielkości. Ważna jest również rozdzielczość monitora. Im jest ona większa, tym lepsza możliwość poznania zdjęcia przed przeniesieniem go na monitor telewizora, czy komputera.

Oko aparatu, procesor karta pamięci
Obiektyw to ta część aparatu, która służy do obserwowania przedmiotu fotografowania. Dzięki swojej budowie i wykorzystaniu soczewek skupia ona światło i przenosi obraz na matrycę. W tradycyjnych cyfrowych aparatach obiektyw jest wbudowany. Jedynie lustrzanki mogą korzystać z wymiennych tych elementów. Innym ważnym elementem jest procesor, czyli mini-komputer, który posiada własne oprogramowanie. Jego zadaniem jest odbiór informacji z matrycy i zamiana go w postać cyfrową. To bardzo ważny element, który decyduje o jakości powstałych zdjęć. Urządzenie to decyduje również o sprawności aparatu i o jego gotowości do pracy. Kolejnym ważnym wyznacznikiem aparatów cyfrowych jest ich pamięć. Wykonane zdjęcia zapisywane są na karcie pamięci, która może mieć różną pojemność. Mogą one występować w różnych standardach: SD, xD oraz MS.

Jakie zasilanie?
Aparat cyfrowy może być również zasilany na dwa różne sposoby. Jednym z najpopularniejszych jest zasilanie go przy pomocy zasilacza litowo-jonowego. Druga metoda to wykorzystywane do tego typu paluszki typu AA (dwie lub cztery sztuki). Najczęściej użytkownicy aparatów cyfrowych decydują się na korzystanie z akumulatorków z funkcją wielokrotnego ładowania.
Każdy model nowoczesnego aparatu fotograficznego posiada również wiele ustawień zaawansowanych, takich, jak: programy tematyczne, korekcja ekspozycji (korekta zdjęć ze względu na zbyt dużą jasność, czy ciemność), zmiana czułości (ułatwia fotografowanie w zmiennych warunkach oświetlenia), tryb makro (pozwala na wykonywanie zdjęć z bliskiej odległości), histogram (urządzenie niezbędne podczas ustawiania naświetlenia zdjęcia), ustawianie balansu bieli (możliwość eksperymentowania kolorami na zdjęciach za pomocą ustawienia aparatu).


Jakub Zimny
www.deltastudio.pl Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Jak fotografować, by być z tego zadowolonym?

Jak fotografować, by być z tego zadowolonym?


Autor: Jakub Zimny2


Fotografowanie aparatami cyfrowymi to nowy etap w rozwoju techniki, pozwalający na uzyskiwanie tanich i ciekawych ujęć. Dzisiaj nie musimy „oszczędzać” każdej klatki zdjęcia. Wykonywanie fotografii może być dużo tańsze i dawać lepsze efekty. Wystarczy jednak kierować się kilkoma ważnymi zasadami.


Przede wszystkim jeśli szczególnie zależy nam na zdjęciach, wykonujmy ich kilka. W zależności od tego, co fotografujemy, dla pejzaży niech będzie ich co najmniej trzy, dla osób – około sześć, siedem. Dzięki temu uzyskamy zawsze dobre zdjęcia. Retuszowanie uzyskanych ujęć jest dużo bardziej kłopotliwe, wymaga również posiadania odpowiedniego programu. Zajmuje nam zazwyczaj około trzydzieści minut. Wykonanie większej ilości ujęć jest łatwiejsze i właściwie nic nie kosztuje. Kolejna zasada to wykonywanie zdjęć z możliwie najlepszą rozdzielczością. Dzięki takim ustawieniom nigdy nie zamkniemy przed sobą możliwości wywołania fotografii w większych wymiarach. Zdjęcie mające duże wymiary dodatkowo można również zmniejszyć. Nie ma żadnego problemu. Zrobimy to za pośrednictwem niemal każdego programu do obróbki zdjęć.

Trzeba również wziąć pod uwagę specyfikę wykonywania zdjęć. Należy je wykonywać z ostrożnością i starannością. Miejmy na uwadze, że istnieje coś takiego, jak system zwalniania migawki. Jest to przycisk zwany spustem migawki, którego umiejętne naciśnięcie i niezbyt szybkie zwolnienie umożliwia ustawienie ostrości oraz naświetlenia zdjęcia, dzięki czemu wykonywane fotografie są wyraźne i żywe. Problem pojawia się wtedy, kiedy trzeba wykonać zdjęcie osoby szybko poruszającej się. Zwalnianie migawki może stać nam na przeszkodzie w wykonaniu fotografii. Może okazać się, że obiekt dawno zniknął z naszego pola widzenia, a my dopiero zrobiliśmy zdjęcie. By uniknąć takiej sytuacji należy „wyprzedzić” daną osobę aparatem, wcisnąć do połowy guzik migawki i czekać na nią. Dopiero gdy się pojawi w naszym polu widzenia, wciskamy przycisk do końca.

Podczas fotografowania wybierajmy odpowiedni tryb fotografowania. Może być to na przykład portret, czyli zdjęcie, na którym twarz fotografowanej osoby zajmuje 60% matrycy. Na pierwszym planie znajduje się oczywiście postać, dalej widać „rozmazane” tło. Za pomocą ręcznego ustawienia przesłony ustawiamy stopień rozmycia tła. Możliwość tę mają bardziej zaawansowane aparaty cyfrowe. Inne ustawienia ma program krajobraz, który umożliwia wykonywanie najlepszych zdjęć przy pomocy statywu. Przy tych ustawieniach przydaje się również wykorzystanie stabilizatora obrazu. Tryb sport umożliwia wykonywanie zdjęć obiektom szybko poruszającym się. Bardzo dobre ustawienia aparatu uzyskuje się za sprawą najniższej czułości, najkrótszego czasu migawki oraz największego otworu przesłony. Oczywiście istnieją również inne tryby umożliwiające wykonywanie idealnych zdjęć w danych warunkach. Ich ilość uzależniona jest od konkretnie wybranego modelu aparatu cyfrowego.


Jakub Zimny
www.deltastudio.pl Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Fotografia ślubna - rozwianie wątpliwości

Fotografia ślubna - rozwianie wątpliwości


Autor: mlodapara


Czym jest „kreatywna fotografia ślubna”?
To świeże spojrzenie na ślub i na wesele. To dynamiczny reportaż, maksymalne wykorzystanie każdej sytuacji w jakiej się znajdziemy. To praca na pełnych obrotach, to silne emocje i bliski kontakt z ludźmi.


Kreatywna fotografia ślubna to łamanie konwencji, operowanie nietypowymi kadrami, wyczulenie na detal. To opowiedzenie historii z wielu punktów widzenia.

Jak fotograf podchodzi do fotografii ślubnej?

Przedewszystkim powinno zajmować się tym medium zawodowo, ale z pasji.

Doświadczenie zdobyte na licznych weselach przenosić na kreatywną fotografię ślubną.

Operować różnymi konwencjami. Zawsze tworzyć oryginalne realizacje. To nie fotografowie robią zdjęcia, to ludzie przed obiektywem. A ludzie nigdy nie są tacy sami.
Starać się patrzeć na ten dzień Waszymi oczami.
Pasja nakazuje fotografą widzieć radość na Waszych twarzach,kiedy po kolejnym zrealizowanym zleceniu dostajecie od firmy album pełen szczegółów, które Wam umknęły w ciągu całego dnia.

Macie wspólny styl, czy też każdy pracuje inaczej?
Fotografowie weselni to specyficzna grupa ludzi pamiętajcie aby był sprawdzonym zespołem ludzi, którzy podobnie podchodzą do fotografii. Wspólnie realizowane zlecenia i muszą charakteryzować się takimi aspektami jak poprawna stylistyczność dzieła bo przecież zdjęcie ślubne to dzieło pod którym podpisze sie autor. Podejście fotografów mlodej-pary.info jest bliskie idei “wedding photojournalism” - fotografia ślubna musi być naturalna, różnorodna i niekonwencjonalna. Taki wađnie cel pryzđwieca fotografą, niezależnie od tego, na którego fotografa się zdecydujecie właśnie w tym stylu zdjęcia otrzymacie.

Plener Ślubny. W innym, czy w tym samym dniu co ślub
Warto spotkać się na plener w innym dniu. Dużo czasu, możliwość sesji w kilku lokalizacjach i w różnych nastrojach zaowocuje kilkoma odrębnymi fotoesejami. Nie trzeba się spieszyć, martwić o strój lub czekających gości. Wspólnie z fotografem tworzy się coś wspólnie i jest na to czas. Plener to nie seria pretensjonalnych ustawianych i pozowanych ujęć w ogrodzie botanicznym, którą uda się załatwić w 30 min. pośród miliona identycznych par nowożeńców. Nie otrzymacie kilku, czy kilkunastu zdjęć tylko materiał złożony z kilkudziesięciu wyjątkowych kadrów. Fotografowie a może i wy znacie wiele niesamowitych miejsc od klimatycznych uliczek krakowskiego Podgórza, przez malownicze zakole Wisły aż po ostre industriale na Śląsku. Jeśli pogoda zawiedzie sesję dobry fotograf powinien przekładać aż do skutku bez dodatkowych kosztów. A w dniu ślubu i tak powinien znaleźć się krótki plener np. w okolicy kościoła lub domu weselnego, żeby uchwycić również klimat tego dnia.

Wesele. Nasi znajomi też zrobią zdjęcia swoimi cyfrówkami. Czy na pewno musicie fotografować wesele?
Wesele to kopalnia pomysłów. Dzięki doświadczeniu odpowiedni fotograf jest we właściwym miejscu, ale też powinien spojrzeć na wesele ze świeżej perspektywy w odróżnieniu od wielu fotografów pracujących w starym stylu dla których wesele jest przekleństwem zamrożonym lampą błyskową, z ciemnym tłem i ponurymi twarzami nad kotletem. Kreatywni fotografowie lubią kontakt z ludźmi, są widoczni kiedy cała sala jest w akcji. Ludzie to widzą i doceniają. Poprzez dynamiczne ujęcia, świadome użycie długich czasów naświetlania i kreatywne wykorzystanie fleszy można stworzyć kadry pełne siły wyrazu, ruchu i radości. Kiedy trzeba fotograf powinien też zniknąć, żeby dać Wam intymne portrety Waszych bliskich. Do takich celów fotografowie używają teleobiektywów, które sprawiają, że ludzie zachowują się naturalnie nie mając świadomości bycia fotografowanym. A Wasi znajomi w tym czasie nie muszą się już martwić o zdjęcia.

Czy ilość zdjęć w zleceniu jest jakoś ograniczona?
Fotografowie nie poinni robić selekcji/ Wszystkie zdjęcia są dla Was. Nie musicie dopłacać by dostać więcej zdjęć. Otrzymacie wszystkie zdjęcia, które nie naruszą dóbr osób fotografowanych. A jeśli do albumu zażyczycie sobie więcej odbitek niż jest to przewidziane standardowo powinniście otrzymacie je wg. realnych cen wydruku bez dodatkowej prowizji lub innych ukrytych kosztów. Tak naprawde fotograf powinien wycenić jedynie czas potrzebny na przygotowanie dodatkowego albumu.

Co to znaczy, że zdjęcia są obrobione?
Każdy fotograf w procesie post-produkcyjnym powinien przeprowadzić korektę tonalną i kolorystyczną, retusz i kadrowanie wszystkich zdjęć, które do Was trafiają.


Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Jak fotografować?

Jak fotografować ?


Autor: Paweł Mazur


Właściwie każdy z nas posiada aparat cyfrowy. Zdając się na jego automatyczne funkcje fotografujemy co popadnie, licząc na to, że wykonane zdjęcia będą udane. Wcale tak jednak nie musi być. Wystarczy, że podczas robienia zdjęć zwrócimy uwagę na kilka ważnych elementów.


Po pierwsze, zanim zaczniemy wykonywać zdjęcia, musimy ustalić, z której strony pada światło. Powinniśmy ustawić się w ten sposób, aby jego źródło znajdowało się za naszymi plecami i oświetlało fotografowany obiekt. W tym celu możemy wykorzystać także lampę błyskową, która wbrew pozorom służy nie tylko do robienia zdjęć nocą. Musimy jednak pamiętać, że zasięg takiego flesza to przeważnie ok. 2 m – jego błysk rozświetli fotografowany obiekt, ale tło pozostanie w cieniu. Odpowiednią ostrość zdjęcia uzyskamy, gdy najpierw naciśniemy przycisk migawki do połowy i dopiero potem wykonamy fotografię.

Jak robić zdjęcia

Po drugie, zwracajmy uwagę na kompozycję kadru. Warto kierować się zasadą "złotego podziału", która mówi, że najważniejszy obiekt zdjęcia powinien znajdować się w odległości 1/3 od jego krawędzi (a nie na środku). Jest to najbardziej optymalna kompozycja dla naszego oka.

Po trzecie, korzystajmy z dostępnych trybów ułatwiających wykonywanie konkretnych ujęć (portret, zdjęcia w ruchu, zbliżenia, krajobrazy, itp.). Dzięki nim nasze zdjęcia mogą naprawdę zyskać na jakości.

Wiele osób sądzi, że wywoływanie zdjęć cyfrowych mija się z celem, bo przecież zawsze można je obejrzeć na monitorze komputera. Niestety, ale zazwyczaj jest tak, że oglądamy je tylko raz czy dwa razy i to tuż po ich wykonaniu. Dlatego, aby związane z nimi wspomnienia nie zatarły się zbyt szybko warto wybrać najlepsze fotografie i zrobić z nich odbitki. Koszt jednej odbitki waha się od ok. 35 groszy wzwyż (w zależności od rozmiaru). Nie jest to zatem duży wydatek.


Pozdrawiam Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Aparat cyfrowy na wakacje

Aparat cyfrowy na wakacje


Autor: Leon Lasa


Jaki aparat kupić aby być zadowolonym z wakacyjnych zdjęć? Czym się kierować przy zakupie?


Oczywiście przy zakupie aparatu cyfrowego na wakacje należy się kierować przede wszystkim ceną. Musimy ustalić przedział cenowy za jaki chcemy kupić aparat. Moja propozycja aparatu na wakacje mieści się w przedziale cenowym 600 – 1000zł.
W tej cenie mamy już kilka interesujących propozycji aparatów kompaktowych, czyli takich, które posiadają w miarę dobrą optykę z optycznym zoomem. Nie łudźmy się że zrobimy dobre zdjęcia aparatem z malutkim obiektywem, co najwyżej mogą nam wyjść poprawne fotki przy dobrym oświetleniu, obiektyw musi być duży i jasny.
Aparat z super zoomem też nie jest najlepszym wyborem na wakacje, dlaczego? Ponieważ w warunkach wycieczki z przewodnikiem, mamy tylko kilka minut na zrobienie w danym miejscu zdjęć. A przy robieniu zdjęć maksymalnym zoomem, czyli takim 200 – 500mm nie jesteśmy w stanie zrobić ostrego zdjęcia, mimo stabilizacji, trzymania nieruchomo aparatu, po prostu automatyka głupieje i aparat nie ostrzy. Pamiętam, gdy chciałem zrobić freski Vasariego, we wnętrzu słynnej Florenckiej czerwonej kopuły, mimo kilkudziesięciu prób na maksymalnych zoomach, ani jedno zdjęcie nie wyszło ostre, jedyne zdjęcia fresków, które były w miarę ostre to te, które zrobiłem na małych zoomach, czyli takich do 200mm. Zastanawiam się, dlaczego producenci aparatów wciskają ludziom coraz większe i co za tym idzie coraz bardziej bezużyteczne zoomy? Według mnie o wiele lepszym rozwiązaniem jest większa matryca i jasny obiektyw z dużymi soczewkami i zoomem optycznym do 200mm.
Takim aparatem jesteśmy stanie w wakacyjnych warunkach zrobić szybko zdjęcie i w miarę ostre. Ale takich dobrych aparatów w przystępnych cenach po prostu nie ma. Jest coraz większy zalew super zoomów z kilkunastoma malutkimi soczewkami, które są przez to ciemniejsze i coraz trudniej jest nimi zrobić ostre zdjęcie.

Kolejnym kryterium wakacyjnego aparatu jest jego wielkość, musi być w miarę lekki jego waga nie może przekroczyć pół kilograma. Niesienie ciężkiego sprzętu fotograficznego podczas wakacyjnych wędrówek może nas skutecznie zniechęcić do zabrania go w następnym dniu na kolejną wyprawę.
Kryteria dotyczące liczby pikseli, programów tematycznych, które aparat posiada, są drugorzędne, bo prawie wszystkie obecnie produkowane aparaty mają podobne parametry w danym przedziale cenowym. Kolejnym bardzo ważnym czynnikiem, przy wyborze aparatu jest sposób zasilania czy jest to akumulator, czy popularne akumulatorki paluszki. Ja dotychczas miałem aparat na cztery akumulatorki paluszki, które wystarczały do zrobienia kilkuset zdjęć oraz kilkunastominutowych sekwencji filmowych, po dokupieniu drugiego zestawu nigdy mi się nie zdarzyło żeby brakło energii w moim aparacie nawet podczas intensywnego fotografowania i filmowania. Ładowanie paluszków trwa zwykle około godziny. Drugi mój aparat cyfrowy jest wyposażony w akumulator, od razu w sklepie przy kupnie aparatu zaopatrzyłem się w dodatkowy akumulator. Dwa akumulatory również wystarczały mi na całodzienne fotografowanie i rejestrowanie krótkich filmów. Po powrocie do hotelu zawsze trzeba pamiętać o naładowaniu akumulatorów, które zwykle ładują się około dwóch godzin. Mając to na uwadze przy zakupie aparatu zawsze pamiętajmy o dokupieniu drugiego zestawu akumulatorków.
Karta pamięci – sprzedawane aparaty zwykle posiadają karty pamięci o śmiesznej pojemności i niestety koniecznie i bezwzględnie musimy dokupić kartę o dużej pojemności, bo nie ma nic gorszego przy fotografowaniu, gdy mamy wspaniały temat, tylko nagle pojemność karty się skończyła. Tutaj nie wolno oszczędzać minimalna pojemność karty to obecnie 4Gb, ale lepiej dołożyć i zakupić kartę 16Gb, na takiej karcie zmieścimy kilka tysięcy zdjęć o maksymalnej rozdzielczości i kilkadziesiąt minut filmu. Przy fotografowaniu sprawdźmy czy mamy ustawioną maksymalną rozdzielczość z jaką nasz aparat może robić zdjęcia, dlaczego? Bo niekiedy udany na zdjęciu może być tylko jego fragment i wtedy przy obróbce na komputerze możemy taki fragment wyciąć i będzie mieć dobrą jakość. Ja najczęściej wykorzystuję swoje zdjęcia do tworzenia galerii internetowych i niekiedy z jednego zdjęcia dzięki jego dużej rozdzielczości uzyskuję klika odrębnych motywów lub mogę znacznie przybliżyć dany obiekt. Na zdjęciach o małej rozdzielczości takie operacje byłyby niemożliwe. Przykładowa galeria zdjęć z Pragi znajduje się tutaj, również polecam odwiedzenie ostatniej mojej galerii z wyprawy do Włoch.
Teraz kilka słów o producentach aparatów, jest ich mnóstwo, ja raczej kieruję się przy wyborze aparatu uznaną marką, bo ci właśnie producenci mają bardzo bogatą ofertę aparatów z każdego przedziału cenowego i jest w czym wybierać. Uznana i sprawdzona marka aparatu gwarantuje nam że zakupiony aparat będzie w miarę dobrej jakości i przede wszystkim wygodny w obsłudze. Przy wyborze oferty, sprawdźmy czy jest w zestawie ładowarka, jaka jest karta pamięci, niekiedy sprzedawcy dają gratisowo dodatkowy akumulator czy kartę pamięci lub futerał, który zabezpieczy nasz aparat przed uszkodzeniem podczas noszenia go na ramieniu. Więcej informacji o fotografowaniu oraz najnowsze oferty aparatów cyfrowych na blogu.Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Robisz zdjęcia? Spróbuj je sprzedać

Robisz zdjęcia? Spróbuj je sprzedać


Autor: Leon Lasa


Artykuł o sprzedawaniu swoich zdjęć. Czy możliwe jest zarabianie na zwykłych amatorskich fotkach z aparatu cyfrowego? Przeczytaj o tym.


Fotografią zajmuje się od kilku lat. Nie jestem profesjonalnym fotografem, czyli takim, który utrzymuje się ze sprzedaży własnych zdjęć. Niejednokrotnie zastanawiałem się czy możliwe jest sprzedawanie swoich zdjęć? Nie mając profesjonalnego studia fotograficznego i sprzętu w cenie dobrego samochodu. Okazuje się, że tak, niedawno znalazłem odpowiednie miejsce w Internecie, w którym po komisyjnych kwalifikacjach zamieszczono już kilka zdjęć, które akurat miałem wykonane podczas mojej podróży do Włoch. Jednak okazało się, że wiele z moich zdjęć, które według mnie są naprawdę dobrej jakości pod względem technicznym jak i artystycznym zostało odrzuconych. W uzasadnieniu otrzymywałem komunikaty tego typu „Nasz Zespół Edytorów uznał, że zdjęcie nie odpowiadało kryteriom technicznym. Fotografie dostępne w banku zdjęć Fotolia są przeznaczone do sprzedaży, wymagana jest, więc wysoka jakość techniczna umieszczanych obrazów. Twój obraz zawiera jeden lub więcej z poniższych problemów technicznych:
• Mglisty obraz, brak ostrości
• Niedoświetlenie/Prześwietlenie
• Nieodpowiedni kadr
• Nadmierna lub zbyt mała saturacja obrazu
• Problemy z kontrastem
• Zakłócenia pikselizacji
• Jakość
• Problemy z interpolacją
Uprzejmie prosimy o kontynuowanie umieszczania zdjęć w naszym banku, mimo że to zdjęcie nie zostało przez nas zatwierdzone”
Tak, więc zdjęcia muszą spełniać pewne kryteria, które gdy poznamy ułatwią nam zamieszczać właściwe pod względem jakości zdjęcia. Podstawowe wymogi dotyczące zdjęć to przede wszystkim minimalny rozmiar 2400 x 1600 pikseli, zapis w formacie JPG, tematyka zgodna z zapotrzebowaniem portalu. Zdjęcia nie mogą przedstawiać znaków towarowych, obiektów chronionych prawem autorskim, czy ludzi, jeżeli fotografowana osoba nie wyrazi pisemnej zgody na zrobienie zdjęcia. To są najważniejsze kryteria, jakimi należy się kierować przy wyborze wysyłanego zdjęcia. Jeżeli chodzi o sprzęt fotograficzny to w zupełności wystarczy dobry kompakt. Oczywiście lepiej robić zdjęcia choćby najtańszą lustrzanką, bo wtedy mamy przynajmniej gwarancję, że nasze zdjęcia nie będą odrzucane ze względów technicznych takich jak nie najlepsza ostrość czy szumy. Rejestracja oraz zamieszczanie zdjęć jest bezpłatne. Jeżeli chcesz sprawdzić czy robisz naprawdę dobre zdjęcia to nie zwlekaj i przetestuj swoje fotograficzne predyspozycje w gronie fotografów z całego świata, którzy zamieszczają zdjęcia na Fotolia. Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Reguła trójpodziału w kompozycji zdjęć

Reguła trójpodziału w kompozycji zdjęć


Autor: Przemysław Oziemblewski


Jak sprawić, aby nasze zdjęcia były ciekawe? Jak można wykorzystać regułę trójpodziału? Co to są mocne punkty? Zacznij stosować proste reguły kompozycji zdjęć, a zobaczysz jak zmienią się Twoje zdjęcia.


Kompozycja obrazu rządzi się swoimi prawami. Tworząc zgodnie z nimi uzyskamy dobre zdjęcia. Reguły te ułatwiają osiągnięcie poprawnych ujęć. Nie oznacza to, że musimy sztywno się ich trzymać. Znając je można je łamać i eksperymentować na różne sposoby.

Dynamiczne i ciekawe zdjęcia uzyskamy umieszczając główny motyw w tak zwanych mocnych punktach. Ich wyznaczenie jest proste. Dzielimy kadr czterema liniami (dwoma poziomymi i dwoma pionowymi) na dziewięć równych części. Mocne punkty otrzymujemy w miejscach przecięcia się linii. W tak określonych punktach możemy śmiało umieścić nasz obiekt lub np. linię horyzontu. Zasada ta, nazywana „regułą trójpodziału", sprawdza się zarówno w kadrowaniu poziomym jak i pionowym.

Reguła trójpodziału
Rys. Wyznaczanie mocnych punktów obrazu zgodnie z regułą trójpodziału

Techniki związane z kompozycją obrazu, zgodne z regułą trójpodziału, były wymyślone i stosowane od dawna przez malarzy. Odwiedzając muzea, czy galerie obrazów warto zwrócić uwagę jak oni to robili.

Przykład zdjęcia skomponowanego zgodnie z regułą trójpodziału
Zdj. Przykład zdjęcia skomponowanego zgodnie z regułą trójpodziału. Główny obiekt umieszczony został w lewym, dolnym punkcie

Reguła trójpodziału, to jedna z najbardziej podstawowych zasad kompozycji zdjęcia. W aparatach fotograficznych można często spotkać funkcję, za pomocą której na ekranie można wyświetlić dodatkowe linie ułatwiające kadrowanie zgodnie z tą regułą. Linie te przydają się również przy zdjęciach krajobrazowych. Ułatwiają poziome ustawienie linii horyzontu.

Inne reguły związane z kompozycją zdjęć, takie jak „Kompozycja centralna", „Obramowanie" oraz „Linie prowadzące" zostały opisane w darmowym ebooku „Fotografia dla ciekawych”. Możesz go pobrać ze strony http://fotografiadlaciekawych.pl/index.php/ebook/.


Przemysław Oziemblewski
autor bloga
Fotografia dla ciekawych
fotografiadlaciekawych.pl Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Kilka sposobów na ratowanie wspomnień

Kilka sposobów na ratowanie wspomnień


Autor: Aleksander Lucis


Stare fotografie są wyjątkowo cenne, szczególnie gdy dotyczą nas samych i naszej najbliższej rodziny. Niestety, z czasem niszczeją i tracą swoją moc. Warto poświęcić swój czas i zadbać o to by zachować je dla następnych pokoleń. Jest co najmniej kilka sposobów by to zrobić.


Stare odbitki tracą z czasem swoje kolory. Część z nich bezpowrotnie gubimy, a inne niszczeją pochowane w pudłach i papierowych kopertach. Spędziliśmy wraz z rodziną wiele godzin by stworzyć fotograficzne archiwum naszych wakacyjnych podróży, uroczystych spotkań i innych ważnych momentów dotyczących naszych najbliższych. Warto się zastanowić, czy nie przyszedł właśnie czas by zadbać o te najcenniejsze wspomnienia.

Zdecydowana większość zdjęć wykonywana jest dzisiaj aparatami cyfrowymi. Oprócz tego, że cyfrowe fotografie są gotowe do oglądania zaraz po naciśnięciu spustu migawki, mają też inną ważną cechę - długowieczność. Zdjęcia cyfrowe nie tracą swoich właściwości i będą niezmiennie ostre i pełne koloru nawet za kilkaset lat.

W rodzinne albumy zainwestowanych zostało nierzadko kilka tysięcy złotych, jednak nie to czyni je tak cennymi. Największą wartością są w tym przypadku te wszystkie chwile jakie skrywa każda klatka filmu i niewielka postrzępiona odbitka. Na szczęście jest kilka sposobów by zamienić nawet te najstarsze i podniszczone fotografie na bezpieczne zdjęcia cyfrowe.

Sposób pierwszy
Średniej klasy skaner przeznaczony do skanowania odbitek to wydatek rzędu 400 zł. Wyposażeni w takie urządzenie możemy sukcesywnie zamieniać nasze papierowe albumy na ich cyfrowe odpowiedniki.

Oprócz funduszy na skaner potrzebujemy jeszcze wygospodarować nieco wolnego czasu. W pierwszej kolejności na poznanie oprogramowania i dobrania optymalnych ustawień w jakich będziemy skanować nasze zdjęcia, a także na samo skanowanie. Średniej wielkości domowe archiwum zawiera kilkaset fotografii, a musimy pamiętać, że jednemu zdjęciu będziemy musieli poświecić co najmniej 5 minut. Oznacza to, że czeka nas co najmniej kilkadziesiąt godzin pracy z naszymi zdjęciami.

Sposób drugi
Alternatywą dla własnoręcznego skanowania jest zlecenie tego zadania profesjonalnej firmie. W każdym większym mieście znajdziemy przynajmniej jeden zakład fotograficzny, który oferuje takie usługi. Niestety zlecenie skanowania większej ilości zdjęć wiąże się ze znacznymi wydatkami. Przy cenach sięgających kilkunastu złotych za zeskanowany w wysokiej jakości plik, rachunek za 500 zdjęć może przekroczyć dwie średnie krajowe płace.

Co jeśli nie mamy dużo wolnego czasu ani kilku tysięcy złotych w domowym budżecie na uratowanie rodzinnych pamiątek? Trzeci wariant może się okazać interesującym rozwiązaniem.

Sposób trzeci
Wyobraźmy sobie że ktoś bezpłatnie skanuje wszystkie nasze zdjęcia. Następnie, udostępnia je w internetowej galerii i pozwala wybrać tylko te, które chcemy kupić. Na świecie działa obecnie co najmniej kilka takich internetowych firm, a ich popularność rośnie z miesiąca na miesiąc.

Niewątpliwą zaletą takiego rozwiązania jest oszczędność czasu klientów. Każdy kto chce zdigitalizować swoje fotograficzne zbiory nie musi poświęcać dodatkowego czasu na przeglądanie - nierzadko nieczytelnych - negatywów i slajdów.

jak_to_dziala_schemat
grafika: Skano


Procedura jest prosta. Wysyłamy wszystkie nasze zdjęcia, a ostatecznego wyboru dokonujemy już na ekranie monitora po ich zeskanowaniu. Na polskim rynku taki model działania wybrała jedynie firma Skano, która oferuje nie tylko skanowanie negatywów, slajdów i odbitek, ale także ich zaawansowany retusz.


Który sposób wybrać?
Cyfrowe zdjęcia można wielokrotnie kopiować, umieścić w internetowych galeriach, elektronicznych ramkach, wydrukować na domowej drukarce, a co najważniejsze zachować w idealnej formie dla przyszłych pokoleń. To tylko nieliczne powody dla których warto to zrobić.

Wybór konkretnego sposobu zależy od tego jakiej wielkość archiwum zdjęciowe posiadamy oraz jaką ilością wolnego czasu i środków dysponujemy. To w jaki sposób uchronimy zdjęcia nie jest jednak tak ważne jak to by w ogóle to zrobić. Operację ratowania wspomnień przeprowadza się prawdopodobnie raz w życiu i warto zrobić to kompleksowo i profesjonalnie.imgimg


Ważne linki: Skano.pl - Skaner płaski - Skanowanie-pierwsze kroki

Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

PowerShot A590 IS, aparat do codziennego użytku

PowerShot A590 IS, aparat do codziennego użytku


Autor: ANDRZEJ Bukowski


Spróbujmy odpowiedzieć na pytanie, jakiego aparatu cyfrowego potrzebuje zwykły zjadacz chleba. Czy ma być to "małpka", dzięki której szybko zrobimy zdjęcie, nie gubiąc się w ustawieniach? Czy może powinien wybrać dobrą lustrzankę?


W pierwszym przypadku, nabywca może się zawieść. Jakość zdjęć na ekranie monitora, czy odbieranych od fotografa, może pozostawiać wiele do życzenia. W drugim przypadku, za zdjęcia pełne naturalnych kolorów i doskonałej jakości, płacimy czasem spędzonym nad zrozumieniem obsługi takiej lustrzanki. Zamiast wybierać pomiędzy tymi dwoma opcjami proponuje segment pośredni, ponieważ łączy on cechy obu wcześniej wymienionych typów aparatów. Jednym z przedstawicieli tego segmentu jest Canon PowerShot A590 IS. Spróbuję scharakteryzować i ocenić ten model obiektywnym okiem.

Bryła aparatu A590 IS nawiązuje do bardziej zaawansowanych modeli. Uchwyt choć niewielki, sprawdza się, ponieważ aparat jest lekki. Waży tylko 175 gramów. Wizualnie jest elegancki i miły dla oka. Można by mieć pretensje do producenta, za użycie plastikowego tworzywa, zamiast konstrukcji metalowej bądź mieszanej. Jednak w tym wypadku jest to zrozumiałe, zmniejsza to wagę i cenę. Obudowa wydaje się być dobrze zmontowana. Konstruktorzy Canona, zadbali, by nic nie skrzypiało. Dostęp do kieszeni z baterią i na kable otwiera się łatwo, a przy tym jest na tyle solidny, że nie zepsuje się za szybko. Na tylniej ściance znajdziemy 2.5 calowy monitor LCD, który ma 100 procentowe pokrycie kadru. Znajdziemy tam także komplet guzików, odpowiedzialnych za różne funkcję. Dobrym ruchem jaki wykonał Canon było zamontowanie przełączki trybu przeglądania i robienia zdjęć, w miejscu dostępnym dla kciuka. Znacznie ułatwia to szybki wgląd w nasze dopiero co wykonane dzieło.


Guziki funkcyjne Canona A590 IS

Główne pokrętło może początkowo wprowadzić w zakłopotanie niedoświadczonego użytkownika ilością dostępnych trybów. Ale szybko okazuje się, że opanowanie ich przychodzi z łatwością. Generalnie trzeba to przyznać Canonowi, że we wszystkich jego aparatach, zwykły laik intuicyjnie i bez trudności przyswaja najważniejsze funkcje. Po wyłączeniu aparatu, obiektyw chowa się niemal całkowicie do korpusu, nadając kompaktowi kieszonkowy kształt.

Wnętrze

W A590 IS odnajdziemy 8 megapikselową matrycę typu CCD. Jasny obiektyw (f/2,6 do f/5.5) z 4-krotnym zoomem optycznym dający swobodę wykonywania zdjęć z większych odległości, bez wpływu na jakość. Ekwiwalent ogniskowych dla 35mm wynosi 35-140mm. Obiektyw wspomagany jest optycznym układem Image Stabilizer (IS – stabilizator obrazu), przeciwdziałający efektom drgań aparatu. Parametry te dają Canonowi dość dużą elastyczność w sytuacjach, w których zazwyczaj robimy zdjęcia (na przyjęciach, spotkaniach z przyjaciółmi, czy wakacjach). Technologia iSAPS wykorzystuje dane o kadrze w celu optymalizacji ustawień aparatu jeszcze przed wykonaniem zdjęcia. Producent wyposażył ten model w procesor DIGIC III, który zapewnia szybką reakcję na warunki oświetleniowe czy redukcję szumów. No właśnie, jednym z niewielu minusów jakie odnajdziemy w tym modelu to bardzo duże szumy przy wysokiej czułości. Wprowadzenie wysokiego ISO1600, według mnie jest niepotrzebne, ponieważ zdjęcia bardzo wyraźnie tracą na jakości. Należy pamiętać jednak że przeciętny użytkownik praktycznie zawsze używa niskiej czułości więc ten problem nie będzie go dotyczył.


Jakość i elegancki wygląd

Wspomniałem wcześniej o ekranie LCD, ale nie zwróciłem uwagi na wizjer optyczny (OVF). Nie jest on cyfrowy, więc umożliwia nam kadrowanie przy maksymalnej oszczędności energii. Za zasilanie A590 IS odpowiedzialne są dwa akumulatorki typu AA. W sytuacjach kryzysowych nie musimy się już martwić, że w pobliżu nie ma wtyczki z prądem, do której podłączymy naszą baterię. Wystarczy kiosk, w którym kupimy zwykłe alkaliczne paluszki. Dodatkowo można podpiąć ten kompakt bezpośrednio do gniazdka, co wydaje się być przydatne gdy odwiedzają nas w domu niezapowiedziani goście, a my chcemy pstryknąć parę fotek. Jest to jeden z niewielu modeli w tej klasie aparatów, do którego mamy możliwość podpiąć filtr. Bardziej kreatywni użytkownicy mogą korzystać z konwerterów nakładanych na obiektyw (tele, makro, i wide). Widać tu ambicję Canona, by nawet proste konstrukcje były jak najbardziej rozbudowane. Do dyspozycji mamy także lampę błyskową z trzy stopniowym wyborem mocy.

Funkcje

Dzięki dużej gamie trybów dostępnych w tym modelu, przeciętny nabywca będzie w stanie dostosować aparat do niemal każdej sytuacji. Funkcja pełnej automatyki sprawdza się nawet w ciemnych pomieszczeniach, choć nie obędzie się bez użycia flesza. Jest to jednak jeden z najbardziej zautomatyzowanych trybów auto jakie spotkałem w cyfrowych aparatach tej klasy. Istnieje możliwość blokady ekspozycji oraz autofocusa, zwiększając tym samym możliwości tego maleństwa. Na głównym pokrętle znajdziemy najpotrzebniejsze tryby używane na co dzień, jak portret czy krajobraz. Aktywując funkcję SCENE ilość trybów zwiększa się w sumie do 19. Programy tematyczne, bardzo dobrze radzą sobie nawet przy kiepskiej pogodzie.
Przejrzyste rozplanowanie i kieszonkowy rozmiar

Należy się pochwała dla Canona, za możliwość korzystania z trybu manualnego. Rozbudowane menu pozwala manipulować wielkością przesłony, długością otwarcia migawki, ustawieniami ekspozycji oraz balansu bieli. Do dyspozycji mamy również funkcję Av i Tv (priorytet przesłony i migawki) oraz P, umożliwiający nam przestawianie poszczególnych funkcji według uznania. Technologia wykrywania twarzy pozwala uzyskać doskonałe fotografie osób dzięki automatycznemu ustawieniu optymalnej ostrości, ekspozycji, lampy błyskowej i balansu bieli. Funkcja wyboru i śledzenia twarzy pozwala podążać za wybranym obiektem w kadrze. Dodatkowo w A590 IS zastosowano korekcję czerwonych oczu. Oprogramowanie automatycznie usunie niechciany efekt bezpośrednio po wykonaniu zdjęcia.

Podsumowując

Jest to typ aparatu przeznaczony dla ludzi, nie mających za dużych wymagań, którym zależy na prostocie. Nadaje się idealnie do fotografii wakacyjnej, na imprezy, do zdjęć okazjonalnych jak spotkania z przyjaciółmi. A590 IS dzięki opcją manualnym umożliwia eksperymentowanie w dosłownie każdym kierunku. Jednak najważniejszą cechą jest stosunek ceny do jakości. Aparat można nabyć już za cenę około 400 złotych. Uzyskujemy za to naprawdę dobry sprzęt wypełniony po brzegi funkcjami.




Ankor http://www.jakiaparat.pl/powershot_a590_is_aparat_do_codziennego_uzytku,1235778080,1
http://www.jakiaparat.pl/powershot_a590_is_aparat_do_codziennego_uzytku,1235778080,1 Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.

Emocje ślubne w obiektywie

Emocje ślubne w obiektywie


Autor: Marcin Kamiński


Każda osoba, która uczestniczyła choć raz w ceremonii zaślubin, wie napewno jak dużo emocji i niepowtarzalnych chwil można zaobserwować tego dnia. Emocje te zapewne warte są upamiętnienia, tak aby można było do nich wracać w każdej chwili naszego życia.


Współczesne technologie cyfrowe oferują nam szereg możliwości zapisywania obrazu. Jedną z nich stanowi zapewne fotografia. Jednak mimo spadających cen apratów, oraz wdrażaniu nowych systemów, nikt nie jest w stanie zastąpić człowieka, będącego ostatecznie twórcą danego ujęcia. Sposób patrzenia na świat, znajomość psychologii człowieka a także olbrzymia wiedza teoretyczna, to warunki konieczne do stworzenia profesjonalnego reportażu.
Para decydująca się na usługę fotograficzną, musi liczyć się z tym, że ostateczny wybór fotografa nie będzie czynnościa prostą. Poszukiwania najlepiej oczywiście rozpocząć od internetu. Wpisanie w wyszukiwarce prostej frazy, np: Fotografia ślubna Lublin pokaże naqm wyniki wyszukiwania dla woj. lubelskiego. Oczywiście bardzo często usługa typu: Zdjęcia ślubne Lublin, może dotyczyć także całej Polski, zależnie od oferty danej firmy. Dokładne zapoznanie się z prezentowanymi pracami fotografa, sprawdzenie oferty, jej zakresu oraz kosztów z nią związanych, pozoli wyodrebnić te firmy, które spełniają nasze wymagania.
W celu dokładniejszego omówienia oferty, omówienia naszych oczekiwań, najlepiej umówić się z fotografem na prywatną rozmowę, w trakcie której zapewne roziwane zostana nasze wszelkie wątpliwości. Pamiętajmy także, aby w przypadku pozytywnej decyzji podpisac umowę o wykonanie danej usługi. Fotograf ślubny zazwyczaj dysponuje tego typu dokumentem, jeśli jednak okazało by się, że nie posiada tak owego, należy dokument tego typu sporządzić we własnym zakresie, bądź poszukac go w internecie. Umowy ustne w przypadku tego typu imprez nie stanowią dla nas wystarczającej gwarancji.


Fotografia ślubna

Licencjonowane artykuły dostarcza Artelis.pl.